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LES EDICULES DU METRO PARISIEN
Le banquier Adrien Bénard, président de la CMP (Compagnie du chemin de fer métropolitain de Paris crée en 1899), propose de confier la réalisation l’entrée des stations aériennes du métropolitain à Hector Guimard
Ce dernier décide d’ériger pour la première ligne de métro de Paris (Vincennes- Neuilly) construite en 1900 des édicules.
Il utilise pour cela des matériaux tels que la fonte de fer pour la structure, la pierre pour les soubassements ou encore le verre pour la toiture. -
LA CHAISE de Hill House
La chaise Hill House, créée par Charles Rennie Mackintosh en 1902.
Elle présente un très haut dossier longiligne mais légèrement courbé, en forme d'échelle terminé par une série de petits carrés. Elle est surtout conçue pour sa valeur décorative : minimaliste, elle est destinée à mettre en valeur les murs clairs de la chambre principale de Hill House, placée entre deux placards blancs. À l'origine, deux chaises sont conçues.
Dimension : 41 × 39 × 141 cm. -
DRESS D'APRES MIDI
Robe de l' après - midi ,1900–1903 Il s’agit d’une élégante robe d’après-midi qui conviendrait aux événements de l’après-midi, tels que les courses et autres activités de promenade. La robe est un excellent exemple du penchant de Doucet pour les vêtements ressemblant à de la lingerie, représenté par les volants délicats et la mousseline imprimée rose. La combinaison de couleurs de bleus accentués de turquoise est un favori du designer. -
PRINCESS HYACINTH de Alphonse Mucha
L'un des chefs-d'œuvre de Mucha fut une série de 20 peintures illustrant l'épopée du peuple slave (1912-1930).
L'artiste a été reconnu par le public comme maître de l'affiche Art nouveau, des panneaux décoratifs pour éclairer les murs intérieurs.
Mucha a créé l'affiche du ballet Princesse Hyacinthe. La célèbre actrice Sedlackova était la vedette principale du ballet.
L'ambiance combine des éléments de l'intrigue du ballet. Un motif de jacinthe est utilisé tout au long des détails décoratifs. -
PIET MONDRIAN composition en rouge, noir, bleu et jaune
Composition II en rouge, bleu et jaune est une peinture à l'huile sur toile. Composition abstraite, elle consiste en plusieurs rectangles séparés par des lignes noires horizontales et verticales.
La technique utilisée est assez complexe : Piet Mondrian ébauchait l’œuvre au fusain, puis collait des morceaux de papier peint, ajoutait des bandes de ruban adhésif, de la peinture et encore un peu de fusain, puis il remplaçait tous les éléments par de la peinture. -
MERIDIENNE EN PALISSANDRE
Ancêtre du Clic Clac, la méridienne à palissandre est une sorte de canapé convertible. Conçue au 19ème siècle, elle connait un renouveau dans la pèriode Art Déco des années 20.
Ses extrémités sont amovibles afin de passer à l'horizontale et ainsi offrir un couchage supplémentaire. -
L'ECOLE DU BAUHAUS
Le Bauhaus est une école d'art, de design et d'architecture, fondée en Allemagne par l'architecte Walter Gropius en 1919-1933, à la suite de la fusion entre l'école des arts et de l'artisanat et l'académie des beaux-arts de la ville de Weimar. Le mot "Bauhaus" peut se traduire en français par "maison de la construction". -
LA PETITE ROBE NOIRE de Coco Chanel
C’est en 1926 que Gabrielle Chanel lance son modèle de petite robe noire. Si la créatrice parisienne ne l’a pas inventée, elle en a fait la pièce élégante et intemporelle qu’on connaît aujourd’hui. Coupée dans un fourreau de crêpe, col ras-du cou, longueur genou, sa création détonne dans un univers couture dominée par des coupes corsetées, des drapés surchargés et des matières ultra-raffinées. Le scandale provoqué est alors à la mesure du succès escompté. -
CASA STUDY HOUSE
La maison Eames, Case Study House 8 , était l’une des deux douzaines de maisons construites dans le cadre du programme The Case Study House.
Dans un défi lancé au monde de l’architecture, le magazine a annoncé qu’il serait le client d’une série de maisons conçues pour exprimer la vie de l’homme dans le monde moderne. Ces maisons devaient être construites et aménagées avec des matériaux et des techniques dérivés des expériences de la Seconde Guerre mondiale. -
NEW LOOK de Christian Dior
La mode des années 40 est rythmée par les événements géopolitiques de l’époque. Pour comprendre les grandes tendances, il faut distinguer 3 points de repère: la guerre, la libération et l’avènement du New Look de Christian Dior.
Le 12/02/1947, le Tout-Paris découvre la collection Corolle d’un certain Christian Dior . Les jupes sont à peine à 30cm du sol, la taille est trés marquée, la poitrine en avant et les épaules s’arrondissent : c’est le New Look. Christian Dior crée des femmes fleurs. -
LA WOMB CHAIR de Eeros Saarinen
Eero Saarinen a conçu la chaise révolutionnaire Womb à la demande de Florence Knoll: "une chaise qui ressemblait à un panier rempli d'oreillers - quelque chose dans lequel elle pourrait vraiment se blottir." Ce classique du milieu du siècle soutient d'innombrables positions et offre une oasis de calme et de réconfort, d'où son nom. -
MONSAVON
Cette affiche publicitaire vintage pour Monsavon au lait de 1949 est l’œuvre qui a fait connaitre son auteur, l’incontournable Raymond Savignac. Il a lui-même décrit cette publicité mieux que personne : "Je vais mettre du temps à ne pas me satisfaire de la bonne idée qui consiste à représenter une vache à côté d'un savon pour faire comprendre aux populations que ce dernier est au lait. Tandis qu'une vache qui produit elle-même le savon est une image vivante, dynamique ». -
MANIFESTO "CHE SI"
Quand les castristes prennent le pouvoir, en 1959, une partie de la population cubaine est analphabète. Le dessin et l’image sont essentiels pour diffuser les idées et les réalisations de la Révolution. Un art graphique se développe, aujourd’hui connu dans le monde entier. Régis Léger a publié le très bel ouvrage « Cuba gráfica, histoire de l’affiche cubaine ». Graphiste-illustrateur, il signe son travail sous le pseudonyme de « Dugudus » -
MUSHROOM CHAIR
Design Pierre Paulin, 1963 Structure en
acier tubulaire rembourré en mousse
Fabriqué aux Pays-Bas par Artifort
Grâce à l'utilisation d'une forme sculpturale abstraite visuellement unifiée, le champignon crée une expérience d'assise particulièrement confortable et esthétiquement agréable qui permet à l'utilisateur une ergonomie superbe et une liberté de mouvement. Inclus dans la collection permanente du Museum of Modern Art de New York. -
LE SMOKING de Yves St Laurent
Collection automne-hiver 1966, Yves St Laurent introduit la pièce la plus iconique de son style : le smoking. À l’origine, c’est un vêtement d’homme réservé au fumoir, pièce à laquelle il doit son nom puisque la veste qu’on y portait servait à protéger l’habit de l’odeur du cigare. Le vêtement, de part son usage, était alors exclusivement masculin.
Le smoking St Laurent n’est pas que la copie d’une pièce masculine. St Laurent utilise les codes tout en les adaptant au corps féminin. -
CATHEDRALE DE BRAZILIA de Oscar Niemeyer
La cathédrale métropolitaine Notre-Dame de l'Apparition de Brasilia située dans la capitale de la république fédérative du Brésil est une œuvre du célèbre architecte Oscar Niemeyer consacrée à Notre-Dame d'Aparecida.
Cette structure hyperboloïde d'un diamètre de 70 m est obtenue par l'assemblage de 16 arcs de béton. Elle représente deux mains se rejoignant en direction du ciel ou la couronne d'épines du Christ.
La conception trés originale a été concue pour le son et la lumière. -
LES TOURS PASCAL - LA DEFENSE à Paris
À l’origine siège d’IBM Europe, la tour Pascal se compose de deux bâtiments d’hauteurs inégales, reliés entre eux par une passerelle. Une architecture propre à Henri La Fonta que l’on retrouve chez une autre commande faite à l’architecte : la tour Voltaire.
Faisant partie des premières tours érigées hors du plan-masse d’origine, Pascal offre des bureaux individuels, tous placés en premier jour. Deux étages sont également réservés à des espaces de rencontre. -
LA MARINIERE de Jean Paul Gautier
Déjà dans les années 20, Coco Chanel en précurseur, portait le fameux tricot rayé associé à des pantalons. Si Yves Saint Laurent l’a remis au goût du jour dans sa collection matelot en 1966, c’est Jean Paul Gaultier qui en a véritablement fait une obsession créative. Support inépuisable à l’expérimentation, il l’a revu et corrigé à foison pour l’homme et la femme à tel point qu’elle fait aujourd’hui partie de son héritage iconographique, comme pour son célèbre parfum « Le Mâle ». -
LIGHT LIGHT CHAIR de Alberto Meda
La Light Light Chair, pesant à peine deux livres, est construite avec un noyau en nid d'abeille Nomex et une surface en fibre de carbone. La direction de la fibre est stratégiquement placée pour contrecarrer la poussée transmise par le poids d’une personne assise. Des fibres unidirectionnelles supplémentaires sont appliquées pour renforcer les joints fortement sollicités -
"LES GENIES" de Loustal
Loustal: Illustration couleur pour une annonce L'ecole superieure de creatifs en publicite
"La pub cherche ses genies"
Affiche publicitaire inédite de LOUSTAL pour une campagne de l'École Supérieure de Création Publicitaire (Sup. de Creation) en 1989. Format panneau publicitaire (4 mètres sur 3) en 4 morceaux. Le visuel reproduit ici est celui d'un carton d'invitation, mais c'est le même que sur l' affiche. -
Le TOP ASYMETRIQUE
LE TOP ASYMÉTRIQUE, L'UNE DES COUPES LES PLUS MARQUANTES DES ANNÉES 2000 -
CHAIR_ONE de Konstantin Grcic
Chair_One, une chaise absolument unique. La coque est une structure réalisée avec des formes géométriques planes qui s’unissent par les côtés comme un ballon de football. Une forme obtenue après une longue étude préparatoire, entre esquisses, maquettes en carton et prototypes, avant d’être réalisée en fonte d’aluminium poli, brillamment inaltérable, ou avec traitement ou titane fluoré et verni adapté pour l’utiliser à l’extérieur. -
Hotel SEEKO de Bordeaux by King Kong
http://www.kingkong.fr/fr/projets-tertiaire-3-bordeaux_%3E_hotel_seeko'o-38.html Emblème de la nouvelle architecture à Bordeaux, l'hôtel Seeko s'inscrit dans une nouvelle ère architecturale au design marqué autant par la nouveauté de ses lignes que par les matériaux.
45 suites en façade des quais de la ville, ce bâtiment est le premier d'une longue liste de de réalisation de l'Etude bordelaise KING KONG; -
HOPE de Shepard Fairey
L'un des exemples les plus mémorables du design en tant qu'outil politique a été l'affiche "Hope" pour la campagne présidentielle américaine de 2008. D'un point de vue stylistique, il faisait référence à des styles de street art plus anciens, une marque de fabrique du design des années 2000, mais le type sans empattement fort et le portrait ultra-réaliste de Barack Obama lui ont permis de se sentir frais et pertinent, et ont fortement contribué au succès de la campagne électorale d'Obama.
