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Obra seminal de Owen Jones. Establece la idea de que los patrones deben derivar de la naturaleza y la geometría (la base de una "gramática del ornamento"), influyendo en la búsqueda de un nuevo estilo decorativo del Art Nouveau. -
Primera gran exposición occidental de las estampas Ukiyo-e. Los artistas europeos comienzan a coleccionar y a asimilar sus principios: composición asimétrica, planos de color y el poder de la línea. (Japonismo) -
El movimiento Arts Crafts (precursor del Art Nouveau) busca la belleza y calidad artesanal en el libro. Morris diseña sus propios tipos, rechazando la tipografía industrial. -
Morris diseña este tipo gótico, ejemplificando la visión artesanal y el rechazo a la estandarización tipográfica de la época, una postura que compartían muchos diseñadores modernistas. -
Obra clave de Victor Horta, considerada la primera manifestación arquitectónica pura del Art Nouveau. Introduce la famosa "línea látigo" (coup de fouet) en los herrajes y la estructura de hierro. -
Alfons Mucha crea este cartel para Sarah Bernhardt, catapultándolo a la fama. Su estilo se convierte en sinónimo del Art Nouveau en las artes gráficas: figura femenina rodeada de ornamentos florales, líneas fluidas y formato vertical estrecho (influencia del kakemono japonés). -
La galería de Siegfried Bing da nombre al movimiento. Se enfoca en la venta de arte moderno aplicado (muebles, joyería, cerámica), promoviendo la idea de la "Obra de Arte Total" (Gesamtkunstwerk). -
a revista se convierte en el principal vehículo de difusión del estilo en Alemania, dándole el nombre de Jugendstil. Sus portadas y diseños promueven la estética lineal y floral. -
Ruptura con el arte académico por parte de artistas como Gustav Klimt y Josef Hoffmann. La Secesión da origen a una vertiente más geométrica y funcional del Art Nouveau (protorracionalismo). -
El arquitecto Otto Wagner diseña las estaciones del metro urbano. Los pabellones son un ejemplo de la transición, combinando la ligereza del hierro y el mármol con el ornamento de girasoles en dorado (estética de la Secesión). -
El Art Nouveau es el estilo dominante. Arquitectos como Héctor Guimard lo utilizan para diseñar las famosas entradas del Metropolitano de París, llevando el estilo a la vía pública. -
Punto álgido del Art Nouveau en Italia. Muestra la diversidad de las escuelas europeas y su enfoque en las artes aplicadas. -
Antoni Gaudí culmina esta obra, que representa la cúspide del Modernismo Catalán, una variante muy orgánica y colorida del Art Nouveau, con fuerte influencia de la naturaleza. -
El gusto se inclina hacia formas más funcionales y menos costosas. Se considera el fin del Art Nouveau, dando paso al racionalismo del diseño moderno y al geometrismo del Art Decó.