Ключевые события европейской академической музыки античности и средневековья

I. Античность. В Древней Греции появляется организованная мелодия

600 BCE

Поэт и музыкант из Спарты Терпандр первым начал распевать стихи на определенные мелодические модели (попевки), то есть использовал повторяющиеся музыкальные фразы для запоминания и декламации стихов. Ему же приписывается усовершенствование кифары: он добавил к четырем струнам еще три, благодаря чему диапазон инструмента увеличился почти до октавы, и положил начало дальнейшему теоретическому разделению этого диапазона на тоны и полутоны — простейшие интервалы между звуками.

Пифагор связывает музыку и математику

530 BCE

Пифагору приписываются первые попытки объяснить музыку, в частности интервалы между звуками, с помощью математики, а также установление связи между этими интервалами и движением планет. Пифагорейцы описали музыкальный строй с помощью ряда обыкновенных дробей и высчитали гармоничные и негармоничные интервалы. Эти интервалы строились с помощью монохорда — инструмента без резонатора со струной и подвижным зажимом.

Мелодия приобретает характер

500 BCE

При Пиндаре, самом известном древнегреческом поэте, декламировавшем стихи с лирой, формировались основные жанры поэзии со сложными метрическими структурами; он создавал и систематизировал напевы, на которые распевались стихи и оды. Напевы разделились на несколько типов. Каждому соответствовал свой стихотворный метр и свой характер: спокойный и величавый у дорийских, более легкий и живой у эолийских, смиренный и спокойный у лидийских. Позже по типу распевов стали называться музыкальные лады.

Появление музыкальной драмы

300 BCE

В это время трагедия — уже высокоразвитый жанр: Еврипид использовал все существовавшие на тот момент разновидности напевов и по-разному применял их для повышения градуса драматического действия. Это и народные мелосы — дорийские, эолийские и лидийские, и более изысканные — с уменьшенными и увеличенными интервалами. В трагедии становится меньше хоров, больше монологов, появляются музыкальные антракты — интермедии.

Изобретен предок современного органа

250 BCE

Изобретение гидравлоса — водяного органа — приписывается александрийскому изобретателю и математику Ктесибию. Гидравлос, главный инструмент, сопровождавший публичные мероприятия в Риме, положил начало дальнейшему развитию многоголосных инструментов и созданию искусственных тембров.

Первая теоретическая работа о музыкальном ритме

389

Блаженный Августин в своем трактате «De musica» впервые дает математическое обоснование музыкальному и поэтическому ритму и рассчитывает метрические пропорции; анализирует ритмику отдельно от размеров и строф, и приходит к выводу, что ритм кратен двум и трем. Именно из этого предположения вырастут позднейшие представления о трехдольном и двухдольном метре. Теоретические основания Августина лягут в основу самых первых практик ритмизации григорианского хорала в VII веке и системы записи нот.

II.Средневековье. Музыкант начинает восприниматься как мудрец

507

Римский чиновник и философ Боэций в своем трактате «Наставления к музыке» вводит три категории музыки: мировая, человеческая и практическая и разделяет в человеке музицирующем три аспекта: теоретический, сочинительский и исполнительский. Боэций впервые вводит фигуру музыканта как мудреца и жреца гармонии, чем фактически задает парадигму композиторского творчества более чем на полторы тысячи лет. Боэцию также приписывают изобретение латинской буквенной нотации.

Унификация средневековых мелодий

600

Около трех веков папские певцы отбирали и обрабатывали огромное количество вариантов богослужебного пения, как возникших в Европе, так и пришедших из Византии, Леванта и Северной Африки. В результате была составлена книга песнопений — антифонарий папы Григория I Великого. Первые варианты антифонария не содержали нотных знаков, а только тексты: сами напевы передавались в устной форме. Григорианский хорал на многие годы стал основным мелодическим фондом европейской музыки.

В Византии возникает осмогласие

650

В Константинополе составлен свод церковных песнопений Восточной церкви, аналогичный антифонарию папы Григория. Главным его отличием от григорианского хорала был принцип организации песнопений по восьми гласам — восьми разным ладам, по очереди использовавшимся в годовом богослужебном цикле. Со временем в православных странах возникали свои системы осмогласия, отличные от византийских. Так, в России сложилась своя система — знаменный распев.

В католической церкви появляется орган

727

Византийский император Константин прислал в подарок Пипину орган. Тот поместил его в домовую церковь. Обычай использовать орган во время церковной службы приживается в придворных кругах, а через некоторое время и в приходских храмах. Популярности органа способствовало то, что богослужения в католической церкви велись на латинском языке, который народ не понимал. В восточных церквях богослужения совершались на понятном народу языке, и необходимости дополнять пение инструментами не возникло.

Ноты начинают записывать знаками

850

От ноты невма отличается тем, что это комбинированный знак, в котором содержится звук или даже часть напева. Но невма подчинена только тексту и дыханию певца — в отличие от ноты, четко обозначающей длительность в рамках метра и ритма. Невмы бывают простые и составные — для их чтения требуются дополнительные знаки. До сих пор для записи церковных песнопений в некоторых традициях используются невмы.

У нот появляются названия и место на нотном стане

1030

Бенедиктинский монах Гвидо д’Ареццо, руководитель монастырской певческой школы, пишет трактат «Микролог», в котором в том числе окончательно формулирует новый способ чтения музыкального текста: ноты располагаются на четырех линейках и в промежутках между ними; вводятся «ключи» для обозначения высоты; для удобства запоминания нотам даются названия по первым слогам молитвы к Иоанну Крестителю: ut, re, mi, fa, sol, la (ut впоследствии заменится на do, а si добавится к концу XVI века).

Первая известная нам женщина-музыкант

1150

Основательница и настоятельница бенедиктинского монастыря Хильдегарда Бингенская, впоследствии канонизированная как святая, с детства сочиняла музыку на собственные мистические стихи. Мелодии она собрала в сборник под названием «Гармоническая симфония небесных откровений». Сохранилась также ее литургическая драма «Действо о добродетелях».Это первое в истории представление в жанре моралите с оригинальной музыкой.

Зафиксированы первые имена композиторов

1250

К этому времени относится начало парижской школы Нотр-Дам (Леонин, Перотин Великий и др.монахи собора). Собрание композиторами произведений «Magnus liber organi» зафиксировало расцвет средневековой многоголосной музыки, которая начала зарождаться в IX–X в. Профессиональная музыка в то время составляла незначительную часть всего объема музыки; в гораздо большем ходу была народная и музыка трубадуров и труверов — все это вместе влияло на формирование традиции европейской академической музыки.