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HISTORIA DE LA MÚSICA II

  • Christoph Willibald Gluck

    Christoph Willibald Gluck
    Compositor alemán su renovación de la ópera fue decisiva en el desarrollo del género. Desarrolló un nuevo estilo, por el cual intentó recuperar el propósito original de la ópera: expresar sentimientos y emociones transformados en palabras, por medio de la música. Persiguiendo este fin colaboró con el gran renovador del ballet. Las innovaciones de Gluck dejaron huella en el desarrollo del género operístico.
    Obras:Trio Sonatas, La esclava fingida y Orfeo y Eurídice.
    https://youtu.be/NZl_jErhlhY
  • Franz Joseph Haydn

    Franz Joseph Haydn
    Compositor austriaco.La influencia que ejerció en el desarrollo de la sonata fue decisiva. Forma predominante del clasicismo. Haydn la utilizó de dos maneras: creó una sofisticada interacción entre distintos grupos temáticos; economizó el material temático de forma que sólo las tonalidades diferenciaban las distintas partes. Obras: Concierto para violonchelo nº 1,Sinfonía nº 100 "Militar" y El mundo de la luna.
    https://youtu.be/CF1F8S7VOAg
  • Period: to

    CLACICISMO

  • Wolfgan Amadeus Mozart

    Wolfgan Amadeus Mozart
    Compositor austriaco. Su producción muestra como ya desde niño, dominaba la técnica de la composición a la vez que poseía una imaginación desbordante. Sus obras instrumentales incluyen sinfonías, divertimentos, sonatas, conciertos...; sus obras vocales son, básicamente, óperas y música de iglesia. Su obra combina las dulces melodías del estilo italiano, y la forma y contrapunto germánicos. Obras: Sinfonía nº 25, El Rey Pastor, Sonata para violín nº 1, KV 6.
    https://youtu.be/e6M_JXRV2l0
  • Ludwing Van Beethoven

    Ludwing Van Beethoven
    Compositor alemán. Las obras más importantes de Beethoven se pueden resumir en 9 sinfonías, 7 conciertos, 16 cuartetos de cuerda, 32 sonatas para piano, 10 sonatas para violín y piano, 5 sonatas para violonchelo y piano, una ópera, 2 misas, varias oberturas y numerosas variaciones para piano. Este da comienzo al periodo del romanticismo con este grupo de obras cíclicas y de final abierto.
    Obras: Fidelio, Sinfonía nº 9 "Coral",Misa en do mayor, op. 86.
    https://youtu.be/9ZZ3-YU2o6g
  • Franz Schubert

    Franz Schubert
    Compositor austriaco. Las primeras obras instrumentales, son consideradas románticas por las nuevas sonoridades y la riqueza armónica y melódica. En las primeras sonatas intentó conseguir un estilo propio. Las sinfonías y las sonatas no toman la forma clásica, en su desarrollo, sino que las armonías evocadoras y la amplitud de la melodía adquieren el papel principal.
    Obras: La trucha, D 550, El Caballero del Espejo,Sinfonía nº 9 "La Grande".
    https://youtu.be/_lrko98d4PA
  • Fréderic Chopin

    Fréderic Chopin
    Compositor y pianista polaco adscrito al movimiento romántico, considerado como uno de los más grandes compositores de música para piano. Su música, romántica y lírica, se caracteriza por las dulces y originales melodías, las refinadas armonías, los ritmos delicados y la belleza poética. Influyó notablemente sobre otros compositores.
    Obras: Rondo Krakowiak, op. 14,Nocturno, op. 9 y Vals para piano, op. 69.
    https://youtu.be/9E6b3swbnWg
  • Giuseppe Verdi

    Giuseppe Verdi
    Compositor de ópera italiano, cuyas obras están consideradas entre las mejores de la historia de la ópera. La obra de Verdi destaca por su intensidad emocional, sus melodías armónicas y sus caracterizaciones dramáticas. Transformó la ópera italiana, que hasta entonces utilizaba argumentos tradicionales, libretos anticuados y enfatizaba la parte vocal, para crear una entidad musical y dramática unificada.
    Obras:Himno de las Naciones, Cuatro Piezas Sacras y Otelo.
    https://youtu.be/e1JkhNOcXGo
  • Richard Wagner

    Richard Wagner
    Teórico y compositor alemán.Destacan principalmente sus óperas en las que, a diferencia de otros compositores, asumió también el libreto y la escenografía. Las obras de Wagner, particularmente las de su último periodo (que se corresponden con su etapa romántica), destacan por su textura contrapuntística, riqueza cromática, armonía, orquestación y un elaborado uso de los leitmotivs.
    Obras: Sonata para piano, Sinfonía en do mayor y Las Hadas.
    https://youtu.be/zsRLV5BKFtg
  • Period: to

    ROMANTICISMO

  • Johannes Brahms

    Johannes Brahms
    Alemán, sus obras combinan lo mejor de los estilos clásico y romántico. El clasicismo de Brahms fue un fenómeno único en sus días, ya que no seguía las tendencias marcadas por la moda musical de su época. A pesar de que Brahms hizo revivir una tradición musical como ningún otro compositor había conseguido desde Ludwig van Beethoven.
    Obras: Concierto para piano y orquesta nº 1,Sinfonía nº 1 y Concierto violín, violonchello y orq.
    https://youtu.be/Rgm9Fbm7bRA
  • Isaac Albéniz

    Isaac Albéniz
    Compositor español más importante del siglo XIX, especialmente por sus obras para piano, de inspiración nacionalista y lenguaje moderno.Su obra maestra es la suite para piano Iberia, composición virtuosística y musicalmente compleja, compuesta en Niza durante algo más de dos años. También fue autor de zarzuela y de lieder. Uno de los máximos exponentes del piano romántico español.
    Obras: España, Seis hojas de álbum, op. 165; El ópalo mágico; Pepita Jiménez.
    https://youtu.be/9UUOsBolYDo
  • Enrique Granados

    Enrique Granados
    Pianista y compositor español conocido especialmente por sus obras para piano. Su obra maestra como compositor es la suite para piano Goyescas, inspiradas en obras del pintor español Francisco de Goya fruto de la conjunción del piano romántico, intimista y de gran virtuosismo, y la recreación de la tonadilla, convertida en un lied romántico español.
    Obras:Doce danzas españolas, Goyescas y Suite Elisenda.
    https://youtu.be/YVbxgfgHxAY
  • Period: to

    NACIONALISMO

  • Arnold Schoemberg

    Arnold Schoemberg
    Compositor austriaco,creador del sistema dodecafónico de composición musical.Sus primeras composiciones tonales tienen reminiscencias de la música,pronto asimiló el cromatismo.Algunas composiciones, consiguió una gran intensidad en la expresión de sentimientos a través de ricas armonías y largas melodías románticas que se elevan soportadas por una densa textura contrapuntística de motivos cortos y constantes.Obras: Pierrot Lunaire, Moisés y Aaron y Serenata, Op. 24.
    https://youtu.be/QNCIz-_QFrs
  • Manuel de Falla

    Manuel de Falla
    Compositor español más destacado del siglo XX. Desarrolló un estilo claramente nacionalista que caracterizó sus composiciones. En las canciones folclóricas españolas incorporó únicamente su espíritu. Falla fue el adalid del movimiento contra la influencia de la música alemana e italiana en la ópera española, y contra la esterilidad de la música para orquesta y de cámara de su tiempo en España.
    Obra: La Vida Breve, El sombrero de tres picos y La Atlántida.
    https://youtu.be/Os_dTG5q4sU
  • Bela Bártok

    Bela Bártok
    Compositor húngaro, desarrolló un estilo personal dotado de una gran fuerza y energía, con entornos melódicos inusuales y ritmos asimétricos y a contratiempo. Su música siempre tiene un núcleo tonal,personal, muy alejada de los modelos tradicionales. Gran parte de su música es cromática,y a menudo muy contrapuntística, entretejiendo distintas líneas melódicas y sirviéndose de la disonancia.
    Obras: El príncipe de madera, Out of Doors, Sz 81 y El castillo de Barbazul.
    https://youtu.be/Q3NQvDTpbqw
  • Igor Stravinsky

    Igor Stravinsky
    Compositor ruso. Utilizó varios estilos de música; un estilo fecundo con influencias de la música tradicional rusa, el primitivismo, el jazz, el neoclasicismo, la bitonalidad, la atonalidad y el serialismo. Según sus palabras, seguir un sólo camino era retroceder. Sus obras por su originalidad, fuerza y racionalidad reflejaron y a la vez influyeron las corrientes más importantes de la música del siglo XX.
    Obras: El pájaro de fuego, Sinfonía en 3 Movimientos y Mavra.
    https://youtu.be/kJiIdwZ5aeg
  • Period: to

    VANGUARDIA