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con la que proyectaba diversas fases de un movimiento mediante grabados en cristales, que cambiaba de forma mecánica.
[https://proyectoidis.org/linterna-magica/] -
Un folioscopio o filoscopio (flip book o flick book, en inglés) es un libro que contiene una serie de imágenes que varían gradualmente de una página a la siguiente, para que, cuando las páginas se pasen rápidamente, las imágenes parezcan animarse simulando un movimiento. Son ilustrados usualmente por niños, pero pueden estar también orientados a adultos y emplear una serie de animaciones.
(link[https://es.wikipedia.org/wiki/Folioscopio ])
([http://diccionario.sensagent.com/flipbook/es-es/]) -
Taumátropo (del griego θαύμα "portento" y τρόπος "giro"), también llamado Maravilla giratoria o, en inglés, Wonderturner, es un juguete que reproduce el movimiento mediante dos imágenes, que fue inventado por John Ayrton Paris en 1824.
(link[https://es.wikipedia.org/wiki/Taumatropo]) -
La fotografía, como la conocemos hoy, comenzó a finales de la década de 1830 en Francia. Joseph Nicéphore Niépce utilizó una cámara oscura portátil para exponer a la luz una placa de peltre recubierta de betún. Las fotografías comenzaron a sustituir a los dibujos en los artilugios para ver imágenes animadas
[https://educomunicacion.es/cineyeducacion/historiacineanimacion.htm] -
El fenaquistoscopio (del griego phénakistiscos (engañar) y scopein (examinar, mirar)) fue el primer juguete óptico que permitía reproducir el movimiento de una imagen. Fue inventado simultáneamente en 1832 por el físico belga Joseph Plateau y por el matemático e inventor austríaco Simon von Stampfer.
(link[https://es.wikipedia.org/wiki/Fenaquistoscopio]) -
Zoótropo ) es una máquina estroboscópica creada en 1834 por William George Horner, compuesta por un tambor circular con unos cortes, a través de los cuales mira el espectador para que los dibujos dispuestos en tiras dentro el tambor, al girar, den la ilusión de movimiento. Se inspiraba en el fenaquistiscopio pero este, permitía que diversas personas lo contemplasen al mismo tiempo. Aun así se popularizó bajo el nombre de zoótropo o tambor mágicoo. ([https://proyectoidis.org/zootropo/])
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El caballo en movimiento
Edward James Muggeridge (Kingston upon Thames, 9 de abril de 1830-ibídem, 8 de mayo de 1904), conocido con el seudónimo de Eadweard Muybridge, fue un fotógrafo e investigador británico. Sus experimentos sobre la cronofotografía sirvieron de base para el posterior invento del cinematógrafo.
(link[https://es.wikipedia.org/wiki/Eadweard_Muybridge ]) -
Un praxinoscopio es un aparato similar al zoótropo inventado por Émile Reynaud en 1877. El espectador mira por encima del tambor, dentro del cual hay una rueda interior con unos espejos formando ángulo, que reflejan unas imágenes dibujadas sobre tiras de papel situadas alrededor. Como resultado la persona observa una secuencia nítida, una animación estable donde las imágenes se fusionan y logran el efecto animado.
(link[https://es.wikipedia.org/wiki/Praxinoscopio ]) -
La animación en volumen o animación fotograma a fotograma (a veces referida con su término en inglés, stop motion) "animación en volumen" es un término amplio que abarca todas las técnicas de animación que involucran objetos tridimensionales en un espacio físico. Esto incluye el stop motion, así como otras técnicas donde se utilizan objetos reales y se manipulan en un entorno tridimensional para crear animaciones.
(https://medium.com/@a20193159/stop-motion-da188cb88898) -
Matches Appeal
El corto de propaganda militar de cerillas animadas Matches Appeal (1899), del inglés Arthur Melbourne-Cooper. Los dos pioneros son el francés y padre de la animación europea Émile Cohl, y el bailarín de la rusia zarista Alexander Shiryaev” aunque ya existian peliculas con esta tecnica.
(link[http://dica.minec.gob.sv/pixels/index.php/noticias/713-2018-02-06-22-41-58]) -
Humorous Phases of Funny Faces
Es una película muda de James Stuart Blackton estrenada en el año 1906, en la que se emplea ya la técnica del paso de manivela o stop-motion mediante la cual se animan unos dibujos realizados sobre una pizarra filmados empleando una película que se mueve a 20 fotogramas por segundo.
(link[https://animacam.tv/1797-2/#:~:text=Humorous%20Phases%20of%20Funny%20Faces%20es%20una%20pel%C3%ADcula%20muda%20de,pel%C3%ADcula%20que%20se%20mueve%20a ]) -
Katsudō Shashin (活動写真 ,Imágenes en movimiento), o Fragmento de Matsumoto, es una película animada japonesa, posiblemente una de las animaciones más antiguas de Japón, ya que su fecha de realización oscila entre 1907 y 1911, aunque fue descubierta en Kioto en 2005. Su autor es aún desconocido.
Se compone de dibujos animados en cincuenta fotogramas de tira de celuloide y dura en total tres segundos.
([https://es.wikipedia.org/wiki/Katsud%C5%8D_Shashin]) -
La animación tradicional es una de las formas más antiguas de animación en 2D. Con esta técnica los objetos –por lo general, personajes– se dibujan a mano en láminas de celuloide transparentes y se colocan encima de fondos pintados.
(https://www.adobe.com/es/creativecloud/animation/discover/cel-animation.html#:~:text=Preguntas%20frecuentes-,%C2%BFQu%C3%A9%20es%20la%20animaci%C3%B3n%20tradicional%20o%20en%20celuloide%3F,colocan%20encima%20de%20fondos%20pintados.) -
Fantasmagorie
Fantasmagorie es un cortometraje mudo francés de animación producido por Émile Cohl en 1908. La película fue estrenada el 17 de agosto de 1908, dieciséis años después de que Émile Reynaud presentarse su novedoso «teatro óptico». Partiendo de la idea del cortometraje estadounidense Humorous Phases of Funny Faces (1906), hecha con tiza, Cohl logró dotar de movimiento autónomo a los personajes que había dibujado con tinta. -
Consistente en dibujar el escenario solo una vez dejando espacio en blanco para los movimientos, de esta forma no se tendría que dibujar el fondo continuamente. Fue sustituido por el del dibujante Earl Hurd, que era dibujar los personajes sobre hojas transparentes que se colocaban sobre los fondos.
([https://eltestamentodeldoctorcaligari.com/2014/11/27/pioneros-de-la-animacion-raoul-barre/#:~:text=Otra%20de%20sus%20innovaciones%20fue,que%20dibujar%20el%20fondo%20continuamente.]) -
Gertie the Dinosaur
Es un cortometraje animado estadounidense de 1914 dirigido por Winsor McCay que inspiró a varias generaciones de animadores. Fue además el primer dibujo animado en ser creado utilizando key frame.
([https://es.wikipedia.org/wiki/Gertie_the_Dinosaur]) -
La rotoscopia es una técnica que los animadores utilizan para rastrear imágenes en movimiento, cuadro por cuadro, para producir una acción realista. Los animadores proyectaban imágenes fotográficas de películas de acción en vivo en un panel de vidrio y trazadas sobre la imagen. La técnica del rotoscopio fue inventada por el animador Max Fleischer en 1915, y utilizada en su innovadora serie animada Out of the Inkwell (1918-1927)
([https://en.wikipedia.org/wiki/Rotoscoping]) -
Earl Hurd comenzó a utilizar acetatos transparentes para superponer la acción de los personajes con el fondo en una sola toma.
Debido a que este proceso disminuyó los costos de producción, fue la técnica con la que se produjo regularmente de forma comercial, cuya industrialización comenzó con Walt Disney.
([https://acortar.link/dHwElv]) -
El primer uso documentado de una cámara multiplano en la animación proviene de Alemania, donde en 1926 Charlotte Reiniger, apodada "Lotte", produjo el filme animado Las aventuras del príncipe Ahmed, el cual mostraba varios niveles de animación mediante capas , un hecho extraordinario previo a la sofisticación de la próxima generación de cámaras multiplano.
https://es.wikipedia.org/wiki/C%C3%A1mara_multiplano -
La animación de pantalla de pins es una técnica de animación en que se hace uso de una pantalla llena de alfileres que pueden moverse hacia adentro o hacia afuera, presionándolas con un objeto. Estas agujas generan un relieve, el cual se ilumina desde los costados para generar una imagen en la pantalla a través de su sombra. El resultado es una imagen que podría confundirse con un sombreado hecho a carbonilla.
(link[https://www.aatespanol.cl/terminos/300263864]) -
Dentro de su serie Silly Symphonies, Disney fue experimentando con distintas temáticas y técnicas. En 1932, lanzó Flowers and Trees, primer corto animado en Technicolor, la técnica de coloreado de celuloide que se aplicó sobre todo en musicales y comedias del cine de Hollywood clásico y que otorgaba unos colores vibrantes y distintivos a las películas.
([https://www.bloglenovo.es/esto-es-todo-lo-que-ha-cambiado-el-cine-de-animacion-de-disney-en-mas-de-un-siglo/]) -
Yantra, es un cortometraje de animación experimental dirigido por James Whitney, hermano de John Whitney. El film fue producido a mano entre 1950 y 1955, la técnica utilizada fue la perforación de tarjetas de 5 “por 7” con un alfiler, luego se pintaba a través de los pequeños agujeros en otras tarjetas del mismo tamaño, para lograr imágenes ricas en complejidad y dar al trabajo terminado un movimiento muy dinámico y fluido.
https://proyectoidis.org/yantra-de-james-whitney/ -
En 1961, 101 Dálmatas introdujo un nuevo proceso de serigrafía: el animador Ub Iwerks había estado experimentando con cámaras Xerox, para transferir dibujos directamente a celuloide, eliminando el proceso de entintar.
https://www.bloglenovo.es/esto-es-todo-lo-que-ha-cambiado-el-cine-de-animacion-de-disney-en-mas-de-un-siglo/#:~:text=Innovaci%C3%B3n%20en%20el%20uso%20de%20xerograf%C3%ADa&text=En%201961%2C%20101%20D%C3%A1lmatas%20introdujo,eliminando%20el%20proceso%20de%20entintar. -
Edward Zajac produjo una de las primeras películas generadas por computadora en los laboratorios Bell en 1963, titulada A Two Gyro Gravity Gradient Attitude Control System, en la cual mostraba un satélite que podía estabilizarse para que uno de sus lados siempre estuviera en dirección a la tierra mientras éste orbitaba. https://pressbooks.pub/kidfractus/chapter/chapter-1/#:~:text=Edward%20Zajac%20produjo%20una%20de,la%20tierra%20mientras%20%C3%A9ste%20orbitaba
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En 1965, Michael Noll creó una película 3D con la técnica de proyección estereográfica, en la cual mostraba un ballet con varios personajes a base de líneas moviéndose por un escenario. Para 1967, Noll utilizaba su técnica de animación 4D para crear secuencias de títulos para el cortometraje Incredible Machine (producido por Bell Labs) y el especial de televisión The Unexplained (producido por Walt DeFaria). https://pressbooks.pub/kidfractus/chapter/chapter-1/
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Gian Nereo Rotatori, también conocido como "Giancora", fue un artista y animador italiano que se especializó en la creación de animaciones abstractas a color. Giancora comenzó su carrera como artista visual y luego se interesó en la animación, creando su primera película animada en 1968. Sus animaciones se caracterizan por el uso de formas abstractas y colores brillantes que se mueven y cambian de forma en patrones hipnóticos.
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Creación de Antics, primer software desarrollado para crear animaciones sin lenguaje de programación, hecho por Kitching en 1973.
https://pdfcoffee.com/cazares-garcia-roque-graficacion-u5-5-pdf-free.html