Linha do Tempo sobre a Música e seu ensino do Brasil Colônia até a primeira metade do Séc. XX
-
Os registros iniciais de atividade músical coicidem com a chegada dos padres da Compainha de Jesus em 1549.
-
Os
registros iniciais de atividade musical coincidem com a chegada dos padres da Companhia
de
Jesus em 1549
A educação musical dos índios, era uma música voltada para a catequese, eles eram catequisados e aprendia a cantar ao mesmo tempo. -
Quando os Jesuítas chegaram a Região das Missões, perceberam a importância da música
no processo de integração cultural e mensagem para evangelizar os índios. Foram feitas na
época obras de arte em música como a ”Sonata em Lá M Domenico Zipoli. -
Em
Minas Gerais vemos surgir pela primeira vez no Brasil uma classe de
músicos profissionais de qualidade, empregados pelas irmandades
religiosas -
José Joaquim americo Lobo de Mesquita, mulato de origem humilde, do qual chegaram até os nossos dia apenas
90 composições de um total estimado de mais de 500 obras. Ele além de compositor e
mestre de capela foi também professor. -
Nos
séculos XVII e XVIII, Itália, Península Ibérica e Alemanha
desfrutavam
da beleza da estética barroca
A
música barroca era profusa de informações em todos os aspectos,
tanto no aspecto simbólico como no seu apelo coletivo pelo emocional
e, também, em sua teatralidade -
::“ egrégio, douto, peregrino” obra anônima
datada de 1759 Sem nos esquecermos que a produção de música no Brasil era
essencialmente sacra. -
A importância do trabalho do Pe. Caetano e de L. A. Pinto se deve ao fato de que na época
ensinava se música usando o Modelo Aretino de Solmização, elaborado no século XI pelo
monge beneditino Guido de Arezzo e que se baseava no Hexacorde. -
[...] abriu um curso regular de musica, solfejo, canto e
alguns instrumentos tendo grande frequência de
alunos Destes os que mais se destacaram foram
Marcelino Costa, Januario Tenorio, Joaquim Bernardo de
Mendonça, Jose de Lima (ROHL apud DINIZ, 1969 p 46).
Essas peças na velha Recife possibilitavam uma prática coletiva de leitura musical.
Ele influenciou uma grande geração de músicos e cantores pernambucanos. -
Mas podemos supor que fosse uma tentativa de evitar o
Trítono ( o intervalo de 4ª aumentada
formado por FÁ SÍ ) , que na Idade Média era proibido pela igreja.
O motivo é totalmente justificável pois o Trítono é uma das mais complexas dissonâncias
da música ocidental. -
Em suas obras, “ A arte de solfejar “(1761) e “ O Músico
e o moderno sistema para solfejar
sem confusão” (1776) (esta última é uma
obra didática composta por 25 lições de solfejo e 5
divertimentos harmônicos para prática instrumental),
Luís Álvares Pinto se tornou o primeiro autor a citar o
solfejo Heptacordal. -
um dos nomes mais
significativos da música brasileira de todos os tempos e foi,
com certeza, o maior compositor do século XIX -
música
contou com a presença de Marcos
Portugal que era compositor da corte e Mestre
de Música dos Infantes, e com Sigismund von
Neukomm compositor austríaco radicado no
Brasil -
Desde
a mudança da capital do Brasil de Salvador para o Rio de
Janeiro em 1763 procurou se dar mais variedade para a cidade,
buscou se ter uma elite mais ilustrada. -
Um
fato inegável é que o Sistema de Educação Musical através do Canto Orfeônico.
Podemos
situar o Sistema de Educação Musical de Villa Lobos no mesmo nível do
projeto que estava sendo realizado na Hungria por Zoltán Kodály 1882 1967 e
Béla Bartok 1881 1945 que ainda hoje constitui a base do ensino de música
naquele país e em outros países do Leste Europeu. -
Vila Lobos foi de grande inportância para a educação musical brasileira.
-
Nos primeiros anos do século desponta
no cenário musical brasileiro a figura do compositor Heitor Villa Lobos,
artista ligado ao movimento modernista brasileiro Villa foi um
vanguardista em todos os aspectos Suas primeiras obras trazem a
marca dos estilos europeus que ele logo iria repudiar O
