Música en el Renacimiento.

Primer Renacimiento.

Period: 1400 to 1450

Comprende la 1ª Mitad del Siglo XV (periódo Franco-Flamenco), los duques de Gobornia actuaron como mecenas de un grupo de artistas que se convirtieron en los más importantes de su época. Se destacan como compositores a Dufay, Ockeghem y Des Prés por su música religiosa (misas y motetes)

Guillaume Dufay.

Aug 5, 1400

Guillaume o Willem Dufay fue un compositor y músico
Franco-Flamenco del Primer Renacimiento. Como figura central de la escuela borgoñona, es el más famoso e influyente compositor de la escena musical europea de mediados del Siglo XV

Johannes Ockeghem

Jan 1, 1410

Principal compositor de la 2ª generación de la escuela
franco-flamenca hacia 1460 y uno de los músicos más respetads e infuyentes de su época. Maestro de Dufay y Des Prés.Su obra, fundamentalmente religiosa, constituyee una de las cumbres de la polifonía precusora del renacimiento. Una de sus canciones es "Interemata Dei Master".

Josquín Des Prés.

Aug 27, 1440

Compositor francés. Se formó en lla escoolanía de Saint-Quentín y en la escuela de Ockeghem. Inició sus actividades musicales en Cambrai. Fue Chantre de la catedral de Milán y sirvió al cardenal Ascanio Sforza. Después, dirigió la capilla del duque de Hércules en Ferrara y fue nombrado por Maximiliano I . Su obra es de 22 misas completas y siete fragmentarias, 129 motetes,himnos y salmos y 86 obras profanas. Mille Regretz es una de ellas.

Alto Renacimiento.

Period: 1450 to 1550

Comprende la segunda mitad del Siglo XV y la primera del XV. Los músicos Franco- Flamencos se extienden por Europa, que acoge las novedades musicales y la adapta a su estilo compositivo (estilos nacionales). En Italia, el madrigal, en Alemania, el lied (canción) y en Francia, la chanson.

Chanson (Estilo Musical)

Nov 12, 1465

Las primeras chansons fueron para dos, tres o cuatro voces. Al principio la norma eran tres voces, comenzándose a usar cuatro en el siglo XVI. Algunas veces, los cantantes eran acompañados por instrumentos. Ligeras, rápidas, rítmicas y silábicas. Usan el metro binario. La melodía está en la voz superior. Temas de sus textos variados, predominando el amor. El compositor más célebre de este género es Clément Janequin.

Martín Lutero.

Nov 10, 1483

Fue un teólogo alemán. Martín Lutero se hizo monje agustino en 1505 y comenzó a estudiar teología en la Universidad de Wittenberg, donde se doctoró en 1512. Cuando era profesor comenzó a criticar la situación en la que se encontraba la Iglesia católica. Lutero protestaba por la frivolidad en la que vivía gran parte del clero y censuró también las bulas eclesiásticas.

Motete (Estilo Musical)

Nov 12, 1500

A finales del siglo XIV, con la Escuela de Borgoña el motete recobra su carácter sacro, deja de ser politextual, y se convierte en una composición continua, sobre un solo texto y sin cantus firmus. Aparece el motete para voz solista, con acompañamiento instrumental. En la segunda mitad del siglo XIV, los compositores franco-flamencos hacen del motete un género tan importante como la misa. Se convierte en una composición coral sobre canto firme.

Giovanni Pierluigi Palestrina

Aug 30, 1525

Compositor italiano renacentista, de música religiosa católica, reconocido por sus composiciones polifónicas. Palestrina es el autor más representativo de obras polifónicas ajustadas a la Contrarreforma. Sus obras de esos años destacan por la claridad, dejando la melodía en manos de la voz superior y ajustando con precisión el ritmo del discurso."Missa Papae Marcelli" es una de sus canciones

Cristóbal de Morales.

Nov 12, 1530

Compositor español. Maestro de la música sacra polifónica, su obra es considerada una de las cumbres de la polifonía española renacentista. Consiguió un perfecto conocimiento en las artes liberales del "trivium" y el "quadrivium". Sus obras musicales dan a menudo voz musical a notables acontecimientos de su tiempo, un ejemplo de ello es la cantata "Lubilemus omnis terra".

Madrigal (Estilo Musicall)

1533

El madrigal fue la forma musical secular más importante de su tiempo. Creció en la segunda mitad del Siglo XVI, perdiendo su importancia hacia el 1630, cuando se desvanece a través del crecimiento de nuevas formas seculares como la ópera, y se mezcla con la cantata y el diálogo. Su difusión se inició con "Primer Libro de Madrigales" de Philippe Verdelot, publicado en Venecia en 1533.

Bajo Renacimiento

Period: 1550 to 1600

Comprende la segunda mitad del siglo XVI, los géneros más importantes son el motete y la misa. El país que se convierte en el más importante (en el género musical hablado) es Italia y las innovaciones mas interesantes vendrán dentro de la música profana, pero las figuras más importantes que se dedicaran a la música religiosa son Giovanni, Pierluigi, Palestrina y Tomás Luis de Victoria. En esta época también está el italiano Claudio Monterverdi, maestro indiscutible del madrigal y la ópera.

Antonio de Cabezón.

Nov 12, 1550

Fue un organista, arpista y compositor español del Renacimiento. Fue ciego desde niño, cosa que no le impidió realizar una brillante carrera musical. En 1526 fue organista de la capilla musical de la emperatriz Isabel de Portugal. Entre su obra conservada, dedicada originalmente al teclado, podemos distinguir piezas litúrgicas funcionales (como himnos, versos del Kyrie y colecciones de salmos) magnificats y fabordones.Unas de sus canciones fue "Pavana Italiana"

Tomás Luis de Victoria.

Nov 12, 1560

Sacerdote católico abulense y maestro de capilla, célebre compositor polifonista del Renacimiento español. Es uno de los compositores más relevantes y avanzados de su época, con un estilo innovador que anunció el inminente Barroco. Su influencia llega hasta el siglo XX, cuando fue tomado como modelo por los compositores del Cecilianismo. "Domine, non sum dignus" es una de sus canciones".

Francisco de Guerrero.

Aug 22, 1570

Sacerdote católico español y maestro de capilla que junto a Tomás Luis de Victoria y Cristóbal de Morales es uno de los grandes nombres de la música sacra española del Renacimiento y uno de los mayores compositores españoles de todos los tiempos. Nació en Sevilla. Ingresó en el coro de la catedral de Sevilla y allí recibió su primera formación musical. Unas de sus canciones fueron "Nino Dios d'amor herido"

Claudio Monteverdi.

Nov 12, 1590

Nacido en Cremona en una familia humilde. Estudió música con el teórico Marco Antonio Ingegner. Fue un compositor, gambista y cantante italiano. Marcó la transición entre la tradición polifónica y madrigalista del siglo XVI y el nacimiento del drama lírico y de la ópera en el siglo XVII. Es la figura más importante en la transición entre la música del Renacimiento y del Barroco. Unas de sus composiciones fue "La fábula de Orfeo".