Linea del tiempo sobre "La evolución histórica del diseño" (creada por Brayan Amaya Flores, alumno de la carrera de ingeniería industrial)
By Brayan160251
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20,000 BCE
Las pinturas rupestres
Inicio de la comunicación a través de iconografías, con fines religiosos. -
3200 BCE
Los jeroglíficos
Los Egipcios elaboraron un avanzado sistema de escritura, los jeroglíficos, pronto diseñaron también un soporte mas resistente al paso del tiempo llamado papiro. -
476
Edad media
Se comienza a prestar atención a las ornamentaciones y decoraciones, añadiendo atractivas misceláneas e ilustraciones a los textos principalmente religiosos. Había especial interés de la iglesia en escribir biblias llamativas para ayudar difundir el mensaje religioso. -
1440
Imprenta moderna
En el año 1440 Johan Gutenberg diseña la imprenta, un artefacto capaz de reproducir textos e imágenes sobre papel en escala masiva. A partir de ahí nace la industria de la imprenta moderna, esto permitió lanzar un sinfín de productos impresos en todo el mundo. -
Revolución industrial
Con el surgimiento de la industria mecanizada aparece la competencia para vender a las masas los nuevos productos elaborados, es así como se desarrolla la técnica publicitaria que se ocupa de enviar a los posibles consumidores información acerca de las nuevas mercancías. Esto provoco la necesidad comercial de un profesional con los conocimientos necesarios para manejar de manera correcta diversos elementos visuales, entonces es así como aparecen los primeros diseñadores gráficos. -
El modernismo
El modernismo es un movimiento artístico que se desarrolló a finales del siglo XIX y principios del XX, cuyo movimiento intenta fusionar arte y vida, influido por la filosofía de John Ruskin y William Morris, en donde se utilizan elementos de la naturaleza para dar movimiento a sus obras, haciendo que el componente orgánico tenga un fuerte protagonismo. -
El cartel bélico
Con la Primera Guerra Mundial pero sobre todo, tras la revolución rusa, nace el concepto de cartel político o de propaganda, motivado por la necesidad de los gobiernos de movilizar y manipular a las masas.
Había carteles de tres tipos: los que animaban al reclutamiento, los que solicitaban recursos económicos y los que presentaban al bando oponente como un villano. -
Fundación de la escuela de Bauhaus
Uno de los alumnos de Behrens, Walter Gropius, fundó en Weimar (Alemania)la escuela Bauhaus, en donde fue una importantísima escuela que combinaba diseño, arte y arquitectura. Influenciados también por el constructivismo, ya que estudiaban la forma, el color y la importancia del color en el diseño, los materiales, la composición o el espacio. -
Art Deco
Fue un estilo que se popularizo como respuesta a los duros momentos durante la Primera Guerra Mundial, reflejando lo contrario a los duros momentos que se estaban aconteciendo y como un giro del modernismo.
El Art Deco buscaba crear arte que reflejase elegancia, sofisticación y riqueza, caracterizado por la geometría de las formas, la simetría de los patrones y contraste entre los colores. -
Estilo internacional
Este estilo se originó en Suiza, y es en gran medida base importante en la evolución del diseño gráfico en el siglo XX y hoy en día sigue influyendo de manera activa. Lo distinguen la legibilidad y la simplicidad, centrándose mayormente en la tipografía que en la mayoría de las veces suelen ser san serif, con preferencia por la fotografía sobre bocetos y en una formula o cuadrícula. -
Diseño estadounidense
El diseño estadounidense era intuitivo e informal en su enfoque para organizar el espacio y por eso dictaron su propia forma de diseño moderno. Se valoraba mucho la novedad en la técnica y la originalidad del concepto y buscaban resolver los problemas de comunicación a la vez que satisfacer una necesidad de expresión personal. -
Pop Art
Popularizado en la década de 1950, algunos consideran que, aunque no sea un estilo de arte fue un movimiento muy influyente en el diseño gráfico actual.
Colores brillantes y bastante llamativos, humor, objetos frívolos con sensación de comic son característicos del Pop Art y en la actualidad se siguen utilizando con muchísima frecuencia. -
Inicios de la era digital
A partir de los años 80, los ordenadores personales y los nuevos programas informáticos gráficos ofrecieron a los diseñadores la oportunidad de jugar con la relación del texto con la imagen. La aparición de Internet supone la globalización de la información y una gran revolución en la comunicación.
La era digital trajo consigo cambios en la percepción del espacio y la composición abriendo paso a un nuevo lenguaje gráfico con nuevas posibilidades para la tipografía y las imágenes. -
Era digital en desarrollo
Las computadoras, al principio muy costosas, se vuelven productos cada vez más y más masivos. Esto y el uso de programas especiales, permitió que el diseño gráfico pueda ser realizado de manera digital, empujando los limites visuales mas lejos y redefiniendo toda la profesión. -
En la actualidad
Hoy en día la interacción de animaciones, contenidos multimedia con textos y aplicaciones online, abre nuevos caminos y propone nuevos desafíos, hoy en día son comunes los híbridos diseñadores gráfico/multimedial que tienen la capacidad de manejar video y contenido interactivos.