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-Inspiración en la naturaleza.
-Se empleaba en joyería, arquitectura, pintura y escultura
-Gusto por lo exótico, con enfoque artesanal, dominio de lo sensual, sin perspectiva e imágenes femeninas, resaltaba el erotismo.
-Incorporaron novedades de la revolución industrial, acero y el cristal.
-Ruptura de cualquier canon artístico existente
-Uso de curvas, formas sinuosas entrecruzadas, hipérboles, arcos y puertas comunes, con molduras que "crecen" en forma de plantas.
-Influencias del japonismo. -
Tendencia: plasmar la realidad según lo visual, luz y percepción del color, y sus efectos en el ojo humano, movimiento y naturalidad de las formas.
Rechazo a las reglas de las Bellas Artes.
-Colores vivos y puros.
-Pinceladas gruesas y cortas.
-No hay formas definidas.
-Paisajismo -
Ejemplo de joyería Art Nouveau
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Pintura que dio origen al impresionismo.
Impresión, sol naciente. Tamaño: 48 cm x 63 cm
Técnica: Pintura al aceite
Ubicación: Museo Marmottan Monet -
-Expresión de emociones a través de la obra. Simbolismo emocional.
-Subjetivo e introspectivo, menos naturalista.
-Rompe con las limitaciones en cuanto al uso del color, llamativos, poco naturales y saturados. Origen de la teoría del color.
-Se basa en el movimiento y dinamismo.
-Pincelada pictórica y gestáltica, gruesas, con textura, perceptibles.
-Implementación del puntillismo, yuxtaposición de colores en lugar de mezclas.
-Influencias del arte japonés. -
El almuerzo de los remeros, impresionismo. Tamaño: 1,3 m x 1,73 m
Técnica: Pintura al aceite
Ubicación: Colección Phillips -
Un bar aux Folies Bergère, impresionismo. Tamaño: 96 cm x 1,3 m
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Courtauld Gallery (desde 1934 -
Uno de los pintores con mayor impacto y que comenzó esta vanguardia.
Terraza de café por la noche, postimpresionismo. Tamaño: 81 cm x 65 cm
Técnica: Pintura al óleo
Ubicación: Museo Kröller-Müller -
Buenos días Señor Gauguin, postimpresionismo. Tamaño: 113 x 92 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Galería Narodni, Praga. -
El grito, expresionismo. Medidas: 91 cm × 74 cm
Técnica: Óleo, temple y pastel sobre cartón
Ubicación: Galería Nacional de Noruega -
At the Moulin Rouge, postimpresionismo. Tamaño: 1,16 m x 1,5 m
Técnica: Pintura al óleo -
Soap factory of Bagnolet, pintura Art Nouveau. Medidas: 51.5 x 37 cm
Técnica: Litografía
Ubicación: Colección privada -
Lavirotte Building, arquitectura Art Nouveau. Ubicación: 29 Avenue Rapp, 75007 Paris, Francia
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-Proponía alejarse de la realidad, mostraba rebeldía y dinamismo del hombre.
-Representación de sentimientos a través del color, intensidad emocional y simplificación de los elementos.
-Pinceladas directas, vigorosas y sin hacer mezclas.
-Figuras planas, lineales, contornos gruesos, sin volumen, uso de la luz como profundidad.
-Divisionismo, separación de colores, da origen a la Teoría del color (colores primarios, secundarios y terciarios, y su como se complementan). -
-Retratos, naturaleza muerta, personajes interiores, paisajes.
-Con influencias africanas.
-Sin perspectiva o claroscuro. -
La raya verde, fauvismo. Tamaño: 40 cm x 32 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Galería Nacional de Dinamarca -
-Deformación de la realidad en forma subjetiva. Representación de sentimientos que ilustren lo humano y la naturaleza.
-Expresión emociones, estados de ánimo y sentimientos como angustia, conflicto, pesimismo y caos.
-Uso excesivo del color, trazos y geometrías casi irreconocibles, cobra importancia de los sueños.
-Representar el sentimiento es lo más importante.
-Comenzó con la disección del alma, después dio importancia a la libertad de la expresión personal y subjetiva de las obras. -
The Girl from Rat Mort, fauvismo. Tamaño: 32.7 x 46.7 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Colección privada -
Inició junto con Picasso el movimiento cubista.
Litoral amarillo, cubismo escénico. Medidas: 50 x 61 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo -
Martigues, fauvismo. Tamaño: 54.3 x 65.1 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Colección privada -
Las señoritas de Avignon, cubismo analítico. Medidas: 243,9 cm × 233,7 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Museo de Arte Moderno, Nueva York -
-Cubismo escénico: también llamado cubismo pre-analítico, inicios del cubismo, nueva percepción de profundidad, uso de formas simplificadas.
-Cubismo analítico: cubismo puro, de difícil interpretación, figuras descompuestas y geometrizadas, monocromáticas, subjetivas, de búsqueda profunda, extra polaridad de la realidad, esencia misma de lo visible.
-Cubismo sintético: recortes, etiquetas, papeles, empaques, todo tipo de material que el pintor pudiera usar como pigmento. -
-Ruptura del arte occidental, se centra en el ejercicio mental como forma de expresión, abandona la distinción de las formas, fondo, profundidad, perspectivas o claroscuros.
-De estructura pictórica, intersección de planos, volúmenes y la descomposición de las formas.
-Mayormente compuesta por cubos o cilindros, predomina la línea recta.
-Geometrización de las formas, paisajes, retratos y naturaleza muerta.
-De colores neutros, sensación de escultura. -
-Perspectiva múltiple: se simplifican los ángulos de visión y se genera una vista compleja del ente, la figura se encuentra en todos los ángulos.
-Geometrismo: síntesis de la línea, simplificación de formas traducidas a figuras geométricas.
-Collage: recortes, empaques, papeles de color usados como pigmento por el artista. -
Casas en L'Estaque, cubismo. Tamaño: 73 cm × 59,5 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Kunstmuseum Bern, Berna, Suiza -
El beso, pintura art Nouveau. Medidas: 1,8 m x 1,8 m
Técnica: Pan de oro, Pintura al aceite
Ubicación: Galería Belvedere, Austria. -
-Rechazo al pasado y tradición, orientado al futuro, mundo moderno, ciudades, progreso y deshumanización.
-De carácter expresivo, dinámicas, con movimiento, reflejo de la masificación.
-Representación del dinamismo mediante el color, multiplicar las posiciones del objeto.
-Exalta lo natural, máquinas, deporte, guerra, formas y colores con ritmo, de colores brillantes.
Esculturas y fotografía con velocidad y energía, repetición seriada, doble exposición, distorsión y fuerza. -
Retrato de Daniel-Henry Kahnweiler, cubismo analítico. Tamaño: 100,4 cm × 72,4 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicaciones: Instituto de Arte de Chicago, Chicago -
Fränzi ante una silla tallada, expresionismo alemán. Tamaño: 71 cm × 49,5 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid -
Danza alrededor del becerro de oro, pintura expresionista. Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Pinakothek der Moderne en Múnich, Baviera, Alemania. -
Retrato de Marinetti, futurismo. Tamaño:100 x 82 cm
Técnica: Oleo sobre lienzo
Ubicación: Colección Particular -
Grandes caballos azules, pintura expresionista. Tamaño:102 x 160 cm
Técnica: Oleo sobre lienzo
Ubicación: Walker Art Center, Minneapolis, Minnesota -
Violín y tablero de ajedrez, cubismo sintético. Tamaño: 100 x 65 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo -
Dinamismo de un automóvil, futurismo. Tamaño: 106 x 140 cm
Técnica: Oleo sobre lienzo
Ubicación: Centro Georges Pompidou -
Formas únicas de continuidad en el espacio, escultura futurista.
Boccioni publica "Manifiesto Técnico de la Escultura". Tamaño: 1,11 m x 88 cm
Técnica: Yeso
Ubicación: Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de São Paulo -
Cinco mujeres en la calle, expresionismo. Técnica: 120 cm × 90 cm
Técnica: Óleo sobre tela
Ubicación: Museo Ludwig, Colonia (Alemania), Alemania -
-Movimiento anti-artístico, anti-literario y anti-poético.
-Estaba en contra del arte, los códigos y valores establecidos, la Primera Guerra Mundial, la belleza eterna y la universalidad en general.
-Oposición al orden mediante la ruptura de la lógica del lenguaje. De inclinación a lo dudoso, muerte, nihilismo, rebeldía o destrucción.
-Inclusión de materiales cotidianos, madera, alambre, tela, clavos, etc.
-Genera sensación de absurdo y sorpresa, de colores opacos, yuxtaposición de imágenes -
Ejemplo de un poemá dadá, el poeta más emblemático es Tristan Tzara
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La Fuente, escultura dadaista. Tamaño: 61 cm x 36 cm x 48 cm
Técnica: Cerámica vidriada
Ubicación: Original extraviado, 4 réplicas (1951 en Nueva York, 1953 en París, 1963 en Estocolmo y 1964 en Milán) -
-Tenían como propósito aumentar la artesanía, su comercialización y eliminar las diferencias entre artistas y artesanos.
-Metodologías: aprender trabajando, investigación de la esencia y Bauhaus.
-La publicidad y tipografía emergió
-La Bauhaus cierra sus puertas debido a su carácter socialista, el apoyo económico fue diluido, posteriormente fue ordenada su clausura por fuerzas nazis.
-Profesores y alumnos huyen hacia Estado Unidos y se crea La Nueva Bauhaus: el Instituto de Diseño de Chicago. -
-Surge tras la Revolución.
-Era una manera sutil de educar e informar al pueblo sobre los hallazgos de su tierra.
-Transmite la lucha de clases y guerras creando un valor étnico y cultural. Expresar la identidad mexicana a partir de la independencia,
-Se incluían indígenas y mestizos que luchaban en contra de la opresión y denigración.
-Representaciones de la sociedad en su más crudo estado y de carácter político, acostumbraban a ser pintadas en iglesias y otros edificios públicos y coloniales -
-Unión de las bellas artes y artes y oficios.
-Renovación radical cultural y social, accesibilidad al arte para todos, de contenido crítico y compromiso de izquierda.
-La Bauhaus se sustentaba en el trabajo artesano, todo era creado a partir de una idea, se dejaba de lado a la inspiración, cumplía con un propósito y una utilidad.
-Se basaban en figuras geométricas básicas como, circulo, rectángulo, triángulo y rectángulo.
-Utilizaban colores primarios, negro y blanco.
-De carácter minimalista. -
The Smoker–The Match–The Cigarette, fotografía futurista. Tamaño: 11 x 10.4 cm
Técnica: Gelatina de plata
Ubicación: The Thomas Walther Collection 1909–1949 en el Museo de Arte Moderno. -
The Human Eye and a Fish, The Latter Petrified, pintura dadaista. Tamaño: 31,1 x 23,8 cm
Técnica: Papel cortado y pegado, tinta y lápiz sobre papel
Ubicación: Museo de Arte Moderno -
Cuna (Baby Cradle), permite la oscilación de la cuna, convirtiéndola en un objeto vital y energético.
Está compuesta de dos aros a los extremos de 91,7 cm de diámetro, y la longitud de la cuna es de 98 cm -
Póster para la primera exposición de trabajos en la Bauhaus
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Surrealismo Abstracto: Fluido
Surrealismo Figurativo: el mundo del autor a la realidad. -
-Inspiración en la teoría psicoanalítica, desarrollo del subconsciente dejando de lado lo racional.
-Representa lo imaginativo e irracional del subconsciente, nace del automatismo puro, cualquier forma de expresión sin control de a mente.
-Imágenes no figurativas, libertad de expresión para el artista.
-Se busca el olvido de la lógica y pensamiento racional.
-Técnicas como cadáver exquisito, caligrama, collage, automatismo, ahumado y de calcomanía. -
-Yuxtaposición de palabras que no estaban relacionadas entre sí, creaban imágenes, historias oníricas y fantásticas que desafiaban la lógica.
- Reunir la realidad con la imaginación, superar las contradicciones que se presentaban entre las ideas conscientes e inconscientes, creando historias extrañas o irreales. -
El Carnaval de Arlequín, surrealismo abstracto. Tamaño: 66 cm x 93 cm
Técnica: Óleo sobre tela
Ubicación: Albright-Knox Art Gallery, Buffalo -
Architype Bayer, estilo tipográfico en donde eliminan las mayúsculas y las serifias, universal y geometrizado.
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Omnisciencia, muralismo. Medidas: 36 m²
Técnica: Fresco
Ubicación: Casa de los Azulejos -
Silla Wassily o Modelo B3, diseño por un estudiante de la Bauhaus
Inspirado por el material de una bicicleta, acero tubular. -
Profesor de composición en el taller de tejidos. Tamaño: 50.0 × 70.0
Técnica: Óleo
Ubicación: Tate Modern de Londres -
-Unión de las artes decorativas, gráficas, arquitectura, joyería, escultura, pintura, cine, etc., estilo de la edad de la máquina.
-Monumentalidad del antiguo Egipto y Azteca, ingeniería aerodinámica e iluminación tomada del futurismo
-Cambios tecnológicos, políticos y sociales.
-Burgués, habla del progreso, la elegancia, lo opulento, etc. Austeridad forzada por la 1ra Guerra Mundial
-Geometrización, simetría, combinación de líneas, zigzag, colores audaces, círculos, hexágonos, octágonos y cubos -
Poster película Metrópolis, Art Deco. Medidas: 205.7 × 92.7 cm
Técnica: Litografía -
Castillo y sol, pintura expresionista. Profesor en la escuela Bauhaus. Medidas: 50 x 59 cm
Técnica: Óleo
Ubicación: Colección privada -
El gran masturbador, surrealismo figurativo. Medidas: 110 x 150 cm
Técnica: Óleo y Lienzo
Ubicación: Museo Reina Sofía España -
Tamara in a Green Bugatti, Art Deco. Medidas: (35 x 27 cm)
Técnica: Óleo sobre panel
Ubicación: Colección privada -
Edificio Chrysle, arquitectura Art Deco. Medidas: 319 m
Ubicación: 405 Lexington Ave, New York, NY 10174, Estados Unidos
Inicio de la construcción: 19 de septiembre de 1928 -
Flucht (vuelo), fotomontaje dadaísta. Tamaño: 23 × 18,4 cm
Técnica: Collage
Ubicación: Galería Whitechapel -
La persistencia de la memoria, surrealismo figurativo. Tamaño: 24 cm x 33 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Museo del Arte Moderno, Nueva York -
Paisaje con el Iztaccíhuatl, paisajismo, época del muralismo. Medidas: 88 x 154 cm
Técnica: Mixta / madera
Ubicación: Colección Blaisten, México -
Leva a Chicago, La Nueva Bauhaus: Instituto de Diseño de Chicago
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El hombre controlador del universo, muralismo. Medidas: 4.80 × 11.45 m
Técnica: Fresco sobre bastidor metálico transportable
Ubicación: Palacio de Bellas Artes -
Palacio de Bellas Artes, arquitectura Art Nouveau. Federico E. Mariscal terminó la construcción
Medidas: 52 Metros hasta el espiral, su sala principal mide 24 metros de largo. Ubicación: Dirección: Av. Juárez S/N, Centro Histórico de la Cdad. de México, Centro, Cuauhtémoc, 06050 Ciudad de México, CDMX -
The Chess Board (L'Echiquier), Op Art. Medidas: 61 x 41 cm
Técnica: Óleo, cartón
Ubicación: World Chess Hall of Fame, St. Louis, USA -
La lámpara filosófica, surrealismo. Medidas: 46 x 55 cm
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Colección privada -
Retrato de la burguesía, muralismo. Medidas: 3.30m ancho, 3.80m de fondo y 4.90m de altura
Técnica: Piroxilina sobre aplanado de cemento y celotex
Ubicación: escalera de la antigua sede del Sindicato Mexicano de Electricistas, CDMX -
-Pinturas sin forma, subjetividad e inconsciente, depende del espectador.
-Expresa emociones (angustia y conflicto), estados de ánimo, obras de gran tamaño al óleo.
-Valoran lo accidental, usan manchas y líneas con ritmo.
- En la escultura, se estaba en contra de lo convencional, abiertas y que desafían el volumen, de materiales poco convencionales y con soldaduras. -
-Action painting: consistía en arrojar o chorrear pintura hacia el lienzo de una forma espontánea.
-Dripping: consiste en colocar el lienzo en el piso y chorrear la
pintura desde un pincel o lata agujerada.
-Color field painting: se aplicaba en lienzos enormes que se pintaban con colores sólidos y generaban zonas ininterrumpidas, sin promedio. -
First Papers of Surrealism, Instalación artística. Ubicación: Whitelaw Reid Mansion, Manhattan
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La columna rota, surrealismo figurativo. Tamaño: 43 cm × 33 cm
Técnica: Óleo en tela montada sobre aglomerado
Ubicación: Museo Fabergé, San Petersbusrgo, Rusia (en préstamo temporal) Museo Dolores Olmedo Patiño, Ciudad de México, México -
No. 5, (Dripping) expresionismo abstracto. Tamaño: 2,44 m x 1,22 m
Material: Fiberboard
Ubucación: Private collection, New York -
Autumn Rhythm (Number 30), (Dripping) pintura expresionismo abstracto. Tamaño: 266.7 cm x 525.8 cm
Técnica: Pintura esmalte y Lienzo
Ubicación: Museo Metropolitano de Arte -
White Center, (Field painting) pintura expresionismo abstracto. Tamaño: 2,06 m x 1,41 m
Técnica: Óleo
Ubicación: The Royal family of Qatar -
Mujer I, expresionismo abstracto. Medidas: 1,93 m x 1,47 m
Técnica: Grafito, Crayón, Pintura al pastel, Pintura al aceite
Ubicación: Museo de Arte Moderno, Nueva York -
-Reacción artística ante el Expresionismo Abstracto, en contra de vacío y elitista
-Empleo de imágenes, artistas y temas de la sociedad de consumo y de la comunicación de masas conocidos pero con otro sentido.
-Origen en el dadaísmo, uso del collage y del fotomontaje.
-Pretende unir arte y vida mediante el enfriamiento de las emociones alejándose de la subjetividad
-Propone reflejar la superficialidad de los elementos de la cultura de masas, destaca la inexpresión y la impersonalidad del objeto. -
-Oposición entre un arte público a "una pintura de caballete influida por corrientes internacionales reservada a una élite”.
-Incorporaba valores más cosmopolitas, abstractos y apolíticos.
-Representación de preocupaciones más personales que sociales.
-Fue provocada por nuevas ideas estéticas que no coinciden con la Escuela Mexicana de Pintura, alto grado de apertura a la universalidad, representados por la libertad y el
cosmopolitismo. -
Papilla estelar, surrealismo figurativo. Tamaño: 92 x 62 cm.
Técnica: Óleo sobre masonite
Ubicación: Museo Soumaya (Plaza Carso),CDMX -
Torres de Satélite, monumento generación ruptura, colaboración con el arquitecto Luis Barragán. Altura: 30 a 52 m de altura
Técnica: Laminado de plástico, estuco, acrílico y pintura plástica
Inauguración: Marzo de 1958
Ubicación: Cd. Satélite, 53100 Naucalpan de Juárez, Méx. -
-Estilo exclusivamente visual, hace uso del ojo humano para engañarlo.
-El espectador participar activamente, para captar el efecto óptico.
-Sin aspecto emocional, creación de efectos a partir de líneas paralelas.
-Abstracto y constructivista , geométrico, en su mayoría monocromáticas.
-El espectador es el único y verdadero creador de la obra.
-Su finalidad es provocar un impacto donde se puedan identificar imágenes ocultas, imágenes que sean de estilo intermitente o como con vibración. -
-Surge de una idea, cuenta con un contexto y propósito.
-Involucra piezas bidimensionales, tridimensionales y audiovisuales, luces neón, infraestructuras, etc.
-Tienen como propósito cambiar la percepción del espacio de exhibición, de temáticas diversas, expuestas en lugares públicos o privados.
-3 tipos: pequeñas, adosada a la pared y totales.
-De materiales u objetos de cualquier materia, pueden ser inmateriales o mixtas.
-Hace uso de la interacción, experiencia y percepción del espectador. -
-Significa representación o actuación, diferente al teatro, carece de guiones y suele hacerse en cualquier momento
-El mismo artista representa su obra de arte con su cuerpo, de carácter único e irrepetible.
-Caracterizado por usar medios visuales, hacer uso de la improvisación, espontaneidad y conexión directa con el público.
-Tiene inicios desde del futurismo y dadaísmo.
-Una vertiente es el Body Art.
-Pueden usarse otras vertientes artísticas, danza, poesía la música y la literatura. -
-Su finalidad es producir emociones en el espectador que se enfrenta a un paisaje determinado.
-Se caracteriza por alterar, con sentido artístico, un paisaje, para producir efectos y sensaciones al observador, refleja la relación el medio ambiente y el mundo, expresando el dolor, debido al deterioro ambiental del clima que existe hoy en día.
-Su materia prima es la naturaleza, paisajes urbanos, rurales, montañas, desiertos, etc.
-Busca generar un sentimiento de preocupación por la naturaleza. -
Pintura N° 95-XII, la ruptura. Técnica: Óleo sobre lienzo
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Díptico de Marilyn, serigrafía POP Art. Medidas: 208 cm x 145 cm
Técnica mixta, (óleo, acrílico y esmalte serigrafiado) sobre lienzo
Ubicación: Tate Modern, exposición: Witty, Sexy, Gimmicky: Pop 1957-67 -
Crying Girl, POP Art. Medidas: 41 cm x 61 cm
Técnica: Litografía sobre papel tejido ligero, blanquecino
Ubicación: Guggenheim o la Kunsthalle de Hamburgo, Alemania. -
Robert Rauschenberg, POP Art. Medidas: 213.4 x 152.4 cm
Técnica: Óleo y serigrafía sobre lienzo
Ubicación: Wadsworth Athenuem, Hartford, Connecticut, Estados Unidos. -
A Line Made by Walking, Land Art. La pieza se hizo cuando Long caminó una línea continua hacia un campo de hierba en Wiltshire, Inglaterra, y luego fotografió el resultado.
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Cataract 3, Op Art. Medidas: 221.9 X 222.9 cm
Técnica: emulsión, lienzo
Ubicación: Consejo Británico -
Panche I, Op Art. Medidas: 66 x 66 cm
Técnica: acrílico sobre lienzo -
Spiral Jetty, Land Art. Técnica: Bloques de basalto
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La Marcha de la Humanidad, muralismo mexicano.
Cubre el «Foro Universal» del Polyforum Cultural Siqueiros. El mural cubre todas las caras, excepto el piso, en donde se localiza una plataforma giratoria de 24 metros de diámetro. Técnica: escultopintura, acrílicos y piroxilinas sobre armazones de asbesto cemento, esculturas en hierro, etc.
Ubicación: Avenida de los Insurgentes #701, Colonia Nápoles, Delegación Benito Juárez, CDMX -
Rest Energy, Performance. Serie: Works with Ulay (1976–1988)
Ubicación: Dublin, Irlanda -
Terremoto, Instalación artística. Medidas: 349,9 x 490,2 cm
Técnica: tablero, folleto impreso, grabadora con casete.
Ubicación: Museo Solomon R. Guggenheim -
Alas de la victoria, Art Deco. Medidas: (91.44 cm x 60.96 cm)
Ubicación: Colección privada -
Andy Mouse, POP Art. Medidas: 23 x 17 cm
Técnica: Rotulador
Ubicación: Nakamura Keith Haring Collection -
Electronic Superhighway, Instalación artística. Técnica: Televisión, Acero, Componente electrónico, Neon tubing
Ubicación: Museo Smithsoniano de Arte Americano -
Sobre a floresta, Land Art. Medidas: 350 cm de altura
Técnica: granito y bronce
Ubicación: Parque de escultura contemporânea, Vila Nova da Barquinha -
Pasajes De Luz, Instalación artística. Ubicación: Museo Jumex, Ciudad de México
