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Se dicta la primera cátedra de dibujo en la real academia de san luis
dictada por el profesor italiano martín petri -
Se imparte la enseñanza del dibujo
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comienza la enseñanza paralela en base de géneros
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se clasifican las materias por areas:
lengua y bellas artes, ciencias y bellas artes -
se agrega la asignatura literatura, estética e historia del arte en el instituto nacional
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Se agrega a nivel curricular se integra la asignatura "literatura como estética" e "Historia literaria".
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Se incorpora en viena la primera clase arte infantil importada por Franz Cizerk en la escuela de artes
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Se fomenta el buen gusto en distintas áreas del estudios
estructuras morales" lo bello lo feo" -
Se funda la Bauhaus estatal de weimar, con la intension de profesionalizar al artista y al artesano en multiples disciplinas.
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fomentar la educación estética va mas allá de mejorar la producción industrial ,si no que promueve el desarrollo del pais.
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Se centra en cultivar el alma de los niños,instalando de esta manera los valores
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Se imparten el ramo de historia del arte universal en cursos primarios .partiendo con paleolítico para terminar en post- impresionismo.
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Arnheim afirma que la educación debiera promover
la constante interacción entre intuición e intelecto, no sólo a través de un equilibrio entre las
asignaturas que desarrollan procesos lógico-formales y aquéllas que desarrollan capacidades intuitivoperceptivas -
se implanta mayor complejidad a la asignatura de dibujo en cuarto año de humanidades
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Natalie Colt publica "the artist in the classroom" utilizado amplia mente como manual
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Se genera una adhesión al programa acerca de potenciar las " habilidades criticas"
equilibrio ,ritmo y fluidez. -
Muestra de educación artística americana en la exposición de bruselas ,encabezada por víctor d´amico
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se fomenta las actividades comunitarias de tipo artístico con la brigada ramona parra
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Se agrega al programa de cuarto medio, el concepto de urbanismo, entendiendo el entorno urbano, y como una de las obras colectivas grandes,propone entender , los conceptos de equilibrio y simetría proporción y ritmo
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Judy Chicago crea un programa de educación artística feminista de estados unidos .el principal objetivo era desarrollar en las alumnas seleccionadas identidad propia y critica .
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sintetiza de manera muy clara el papel de la educación en la sociedad
contemporánea. Creemos que la educación enfrenta un compromiso de enormes dimensiones. La
educación, hoy día, está en la obligación de ofrecer las oportunidades para el desarrollo de todas las
capacidades del ser humano y proporcionar las bases para una formación moral. Además, la educación
está en la obligación de no impedir ninguna de las posibilidades de desarrollo que tiene el niño. -
Desde su punto de vista, el arte y
la ciencia ocupan lugares semejantes dentro del amplio mundo del conocimiento humano -
El arte, nos dice se ha degradado al menos desde el Renacimiento. La contundente frase de Arnheim podría ser precisada, porque no es el arte el que se ha degradado, el arte
conserva su valor, es la sociedad industrial y posindustrial la que ha degradado al arte. Las causas de
este proceso degradatorio son de diversa índole: económicas, históricas, sociales. -
Al desarrollar sus capacidades específicas,
contribuye al bien común, ya que “en la vida real los diferentes individuos representan su experiencia de diferentes maneras; y porque lo hacen, la cultura en general se enriquece”. -
"el arte en general, es discurso, entendido éste como procedimiento racional-intelectual, al igual
que la ciencia y la historia” -
Dicho proceso sucede tan tempranamente que es por ello que con frecuencia tales
facultades se interpretan como talentos innatos -
El sonido abstracto, materia prima del lenguaje musical, representa, aún antes del nacimiento, un
vehículo de comunicación por medio del cual los sujetos satisfacen sus necesidades primarias de
relación con el medio. -
La reforma promueve la educación estética durante la enseñanza básica y media , la idea es que expanda sus conocimientos y desarrolle su sensibilidad estética .
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fundamentos en las artes visuales chilena,
se produce una libre experimentación con los recursos no explotados. -
“El aprendizaje de las aptitudes y
capacidades trasmitidas culturalmente —lectura, aritmética, ajedrez, música— no se limita a unos
periodos críticos y se lleva a cabo mediante los mecanismos de la plasticidad cerebral dependiente de
la experiencia, que actúan durante toda la vida” -
Nos hemos referido hasta ahora a lo determinante que ha sido para la educación artística el
concepto de ser humano y de cognición que ha prevalecido hasta nuestros días. La sobrevaloración del
conocimiento racional y científico tiene con certeza sus raíces en el pensamiento griego, ya que si
hurgamos un poco en la historia, los campos de conocimiento y su parcelación siguen siendo los
mismos desde entonces -
considera y plantea la necesidad de entender a la cognición de una manera más
amplia, no separada de la afectividad, sin embargo sólo lo menciona, no lleva a cabo un desarrollo más
profundo sobre el tema.