Carabajal,Muñoz 4°3°

  • 5300 BCE

    Egipto

    Egipto
    En estos periodos predomina la pintura decorativa (en cerámicas) o simbólica (en tumbas) y pequeños objetos de carácter utilitario y mágico. Destacan las vasijas de piedra, las "mazas" y "paletas" votivas, como la de Narmer.
    Arte Egipcio (h.5300-30aC)
    Imagen en la Tumba de Horomheb
  • 3000 BCE

    Edad antigua-Concepto de arte

    Edad antigua-Concepto de arte
    Platón el arte era aquella destreza manual o intelectual que requería cierta habilidad y conocimiento para producir algo Aristóteles mantuvo la idea platónica del arte como imitación, ya fuera de la naturaleza o de los acontecimientos humanos. También estableció la división de las artes de acuerdo con el objeto que imitaban y el efecto que provocaban, así como de la disposición ordenada y armónica de sus partes.
  • 1000 BCE

    Grecia

    Grecia
    Grecia Hogar de la distintiva cerámica, esculturas brillantes, y columnas, tantas columnas, el arte y la cultura de la Antigua Grecia ha tenido un enorme impacto en la historia y en muchas culturas modernas. Hagamos una vista general de algunas de las más influyentes contribuciones que los griegos han efectuado a la historia del arte.
    La Venus de Milo
  • 400 BCE

    Roma

    Roma
    Las primeras manifestaciones del arte romano surgieron bajo el influjo del arte etrusco y fueron contagiadas por el arte griego, que los romanos conocieron en las colonias de la Magna Grecia,durante los siglos IV y III a. C. La influencia griega se acrecienta cuando, en el siglo II a. C., Roma ocupa Macedonia y Grecia.La Roma conquistadora y urbanista trató de unir al sentido estético griego, el carácter utilitario y funcional que sus obras requerían.
  • 456

    Edad Media

    En esta epoca se distingue entre artes liberales y artes mecánicas. Es una división heredada de Roma y realizada en razón a si en su ejercicio dominaba el esfuerzo mental o el trabajo físico: era "liberal" si estaba libre de esfuerzo físico, y era "vulgar-mecánica" si lo requería.Estable
  • 480

    Bizantino

    Bizantino
    El arte bizantino es una expresión artística fuertemente enraizada en el mundo helenístico y oriental, como continuación del arte paleocristiano. Desde sus primeros momentos, Bizancio se consideró como el continuador natural del Imperio Romano.Mosaico de Justiniano I en la iglesia de San Vital en Rávena | Petar Milošević
  • 1100

    Mosaico bizantino

    Mosaico bizantino
    SIGLO XII
  • 1100

    Gotico

    Gotico
    Un movimiento artístico que se desarrolló y surgió en Europa Occidental a finales de los siglos que comprende la Edad Media
    Es un estilo artístico que tiene un gran periodo temporal, esta clase de arte aparece en el norte de Francia y poco a poco a lo largo del tiempo se va desplazando hacia el Occidente.
  • 1490

    Renacimiento-Hombre de Vitruvio

    Renacimiento-Hombre de Vitruvio
  • 1500

    Renacimiento-arti del disegno(XVI)

    Arti del disegno, artes nobles y bellas artes
    La pintura, escultura,arquitectura, poesía, teatro y la danza.Se agrupan formando una unidad, diferenciándose de las artesanías y las ciencias. (se empieza a apuntar la belleza)
  • Barroco

    Barroco
  • Renacimiento-evolucion del concepto del arte(XVIII)

    Batteaux usa el término "bellas artes" (danza, escultura, música, pintura y literatura, arquitectura y la elocuencia.) Todas estas artes son imitativas y produciran objetos bellos.
  • Arte renovada(XIX)

    Los artistas con la aportación de los nuevos mensajes de temáticas conceptos y técnicas del llamado arte moderno o Modernismo.(Monet, Van Gogh y Gauguin)
  • Romanticismo

    Romanticismo
    El caminante sobre el mar de nubes-Caspar David Friedrich
  • Monet-Impresion al salir el sol

    Monet-Impresion al salir el sol
  • Renovacion plastica del modernismo

    Los artistas de la época estaban de acuerdo de subjetividad y la espiritualidad eran las características esenciales del arte. (Picasso, Matisse y Kandinsky)
  • Expresionismo

    Expresionismo
    El grito-Edvard Munch
  • SIGLO(XX)-Cambio de caracteristicas de arte

    Con la aparición de nuevas corrientes en el arte (dadaístas y surrealistas) se otorga la calificación de "objetos de arte" a las cerámicas, los muebles, y a nuevas áreas de expresión, como la fotografía.
    Obras procedentes de campos de expresión diferentes a los de bellas artes de Batteaux: la imagen fotográfica (fotografía y cine), el vídeo-arte, el anuncio, la imagen sintetizada por ordenador, e incluso la imagen virtual. Estos hechos obligan a ampliar el concepto de arte
  • Cubismo

    Cubismo
    Les demoisellers d'Avignon-Pablo Picasso
  • Postimpresionismo

    Postimpresionismo
    es un término histórico-artístico que se aplica a los estilos pictóricos a finales del siglo XIX y principios del XX posteriores al impresionismo.Los postimpresionistas continuaron utilizando colores vivos, una aplicación compacta de la pintura, pinceladas distinguibles y temas de la vida real, pero intentaron llevar más emoción y expresión a su pintura. Sus exponentes reaccionaron contra el deseo de reflejar fielmente la naturaleza y presentaron una visión más subjetiva del mundo.
  • Dadaismo

    Dadaismo
    Es un movimiento artístico creado con el fin de revolucionar las artes que surgió en 1916 .Una característica fundamental del dadaísmo es la oposición al concepto de razón instaurado por el positivismo. El dadaísmo se caracterizó por rebelarse en contra de las convenciones literarias, y especialmente artísticas, por burlarse del artista burgués y de su arte
  • Surrealismo

    Surrealismo
    Movimiento artístico y literario que surgió en Francia después de la Primera Guerra Mundial y que se inspira en las teorías psicoanalíticas para intentar reflejar el funcionamiento del subconsciente, dejando de lado cualquier tipo de control racional.
  • Paul Klee-Senecio

    Paul Klee-Senecio
  • El arte-Actualidad-Definicion-Caracteristicas

    En la actualidad el arte puede definirse como la manifestación de la naturaleza y actividad humana, por la cual se expresa una visión personal del mundo real o imaginario con diversos recursos plásticos, lingüísticos o sonoros, a fin de establecer, a fin de establecer una comunicación de sentimientos y sensaciones entre el artista y el espectador.
    el arte ofrece una experiencia que puede ser de orden estético, emocional, intelectual