-
ANTECEDENTEES
Algunos autores (P. Klein y otros.) señalan al
marqués de Sade como precursor de promover un
modo de expresión que pudiera hacer salir de su
estado de alienación a los enfermos. Entre 1803 y
1813 dirigiría los espectáculos mensuales en la casa
de salud de Charenton a petición del Padre de
Coulmiers, que había instaurado representaciones
públicas que duraban cuatro o cinco horas. -
DIBUJOS COMO TRATAMIENTO
Paralelamente, comienza también el estudio de los
dibujos y pinturas de enfermos mentales para
“descifrar” ciertos signos visuales que permitirían la
elaboración de tipologías de dibujos de
esquizofrénicos, síntomas patológicos, etc. El estilo
de pintura se pondría en relación con la enfermedad
mental. -
EL PACIENTE COMO ARTISTA
En 1921, el médico W. Morgenthaler publica “Un
enfermo mental como artista: Adolf Wölfli”, en
Berna. Esta obra es la primera monografía
consagrada a un paciente en la que, además, aparece
su nombre como artista, y no como caso clínico. -
ARTES PLASTICAS COMO TERAPIA
Desde fines del XIX los psiquiatras se mostraron
interesados en la producción plástica de los enfermos
mentales; facilitaron su producción plástica, los
coleccionaron y estudiaron: Mohr (1906), Simon
(1876 y 1888) que publicaría una serie de estudios
sobre los dibujos de las personas con problemas
mentales y sería uno de los pioneros en introducir
dibujos y pinturas realizadas por los enfermos en los
centros psiquiátricos, y sobre todo Prinzhorn (1922). -
REFERENTE Y MODELO
Hans Prinzhorn logró influir, involuntariamente,
aunque con una fuerza inusitada, la escena
vanguardista europea del primer tercio del siglo XX.
El arte de los enfermos mentales. Una contribución
a la psicología y a la psicopatología de la creación”,
si bien no despertó la ovación de sus colegas
psiquiatras, se convertiría en referente y modelo de
inspiración para los artistas surrealistas que
pululaban en el París de entreguerras. -
INICIO
Surge en Europa y en EEUU a finales del siglo XIX
Adrian Hill, un artista que fue hospitalizado durante la Segunda Guerra Mundial, trataba su nostalgia mediante la pintura, empezó a compartir esta actividad con sus demás compañeros enfermos dando como resultado beneficioso para ellos ya que los impulso a expresar los medios que había dejado la guerra en ellos. -
VALIDACIÓN DE LA PROFESION
Otro aspecto importante fueron las acciones emprendidas por American Art Therapy Association con el establecimiento de Art Therapy Credentials Board (ATCB), en 1993, entidad que asumirá los temas relacionados con la validación profesional de los arteterapeutas que otorgará mayor competencia a su ejercicio. -
Period: to
Etapas de desarrollo del Arteterapia Etapa Inicial (1935-1969)
– Nacimiento en EEUU y U.K. gracias a la alianza entre artistas, educadores, médicos y psiquiatras.
– Adquisición de mayor grado de autonomía e identidad al desligarse de la educación artística, de la terapia ocupacional y de su uso en los diagnósticos psiquiátricos y las terapias verbales.
– Realización de los primeros congresos científicos, publicación investigaciones y establecimiento de cursos universitarios sobre arteterapia. -
EDUCADORAS DE LAS COLONIAS INFANTILES
Importante también es el trabajo que durante la
guerra civil española (1936-1939) realizan los y las
educadoras de las colonias infantiles, lugares donde
son enviados los niños y niñas que, debido a los
bombardeos principalmente en Barcelona y Madrid,
no pueden continuar su vida escolar, su vida de
niños -
ADRIAN HILL Y EL ARTE TERAPIA
En 1945, Art versus illness, de Adrian Hill. En esta última obra, cree haber encontrado el término arteterapia
para describir su trabajo, que había comenzado en
1938, cuando él estaba convaleciente en un sanatorio
después de haber tenido tuberculosis. Tras darse
cuenta que la actividad artística le ayuda a
recuperarse, y tras su recuperación, es requerido por
el médico para ayudar a otrs pacientes a dibujar. Este
hecho marca el cambio de su vida hacia la actividad
de arteterapia -
OBRA ART AND REGENERATION
En 1946, se publica la obra Art and Regeneration, de
Marie Petrie, donde comienza a hablar de una
formación específica en arteterapia. En este mismo
año, los psiquiatras Reitmann y Cunningham-Dax,
del hospital psiquiátrico estatal de Netherne,
contratan al primer arte terapeuta e la historia:
Edward Adamson -
PRIMERIOS ESTUDIOS DE ARTE TERAPIA
En 1947, se publica el estudio de Margaret
Naumburg Free Art Expression of Behaviour Disturbed
Children as a Means of Diagnosis and Therapy. Margaret
Naumburg es considerada como una de las
fundadoras del arteterapia en Estados Unidos, junto
con Edith Kramer y Marie Petrie. -
PRIMER CONGRESO
En 1950 se realiza el Primer Congreso Mundial de
Psiquiatría en París, con la primera exposición
internacional de arte psicopatológico, con dos mil
obras de cerca de trescientos pacientes provenientes
de diecisiete países diferentes. Fue visitada por más
de diez mil personas. En ese mismo año, Marion
Milner publica su obra On not being able to paint, y se
establecen los primeros programas de estudio en
EE.UU. -
PRIMEROS PROGRAMAS DE ESTUDIO DE ARTE TERAPIA
Ese mismo año, en EE. UU. Marion Milner establece los primeros programas de estudio de Arteterapia. Desde ese momento, el Arteterapia ha ido creciendo en reconocimiento, especialmente en estados unidos con la publicación de la revista American Journal of Art Therapy, y la creación de la asociación americana en 1969. Le seguirá Francia con la Societé Française de Psychopathologie de l’Expression en 1964, y la British Association of Arts Therapists en Inglaterra. -
PRIMEROS TALERES DE EXPRESION PLÁSTICA
En 1954 se crea el Centre d'Étude de l'Expression,
por el profesor Volmat, creador, junto con el profesor
Delay, de los primeros talleres de expresión plástica
en París. al año siguiente, Volmat pubicará L'Art
psychopatologique, y en 1956, Delay publicará Névrose
et création. -
SEGUNDA MIEMBRO PROFESIONAL ARTE TERAPIA
Edith Kramer en 1958 se convertiría en la segunda
miembro de la naciente profesión del arteterapia en
EE.UU. Publica un libro tratando de hacer una
definición rigurosa del término arteterapia, señala
que la cualidad curativa inherente en el proceso
creador explicaría la utilidad del arteterapia: el arte,
señala, es un modo de ampliar la experiencia
humana al crear equivalentes de dichas experiencias. -
SE CREA LA SIPE
En 1959 se crea la SIPE (Société Internationales de
Psychopathologie de l'Expression). dos años más
tarde se funda el American Journal of Art Therapy ,
revista de arteterapia que reúne a muchos teóricos
que se encontraban aislados y que prefigurará el
terreno para la futura asociación americana de
arteterapia. -
Period: to
Etapa de Expansión (1970- 1978)
– Auge de la psicología, la aparición de los Colectivos de Vocación PSI y de la Antipsiquiatría y los nuevos discursos en el ámbito del arte, contribuyen al impulso disciplinar y difusión profesional.
– Nacimiento y auge de las primeras asociaciones de arteterapia: BAAT (1964) y AATA (1969) para la consecución del reconocimiento disciplinar y profesional. -
MUSEO DE LAS IMAGENES
En 1973 se crea el Museo de las imagens do inconsciente,
en el Centro psiquiátrico nacional de Río de Janeiro,
el mayor hospital psiquiátrico de Brasil, a cargo de la
doctora Nise da Silveira, responsable de las
actividades de reeducación profesional. En este
museo reúne más de 300.000 obras. -
Period: to
Etapa de Consolidación (1979-1999)
– Expansión internacional de asociaciones, proliferación de cursos de formación e incremento de la labor científica sobre el Arteterapia en numerosos países.
– Reconocimiento oficial de la validación y control profesional y académico. -
CONSOLIDACION DE ARTE TERAPIA
Tras largas negociaciones, EEUU e Inglaterra consiguen la institucionalización profesional del arteterapia. Sin embargo, la normalización, a nivel nacional de los requisitos necesarios para la formación académica y la práctica profesional del arteterapeuta como medida de control de calidad, seguirá en proceso de desarrollo durante la década siguiente. -
RECONOCIMEINTO ARTETERAPEUTA
En Inglaterra, la BAAT consigue en 1980 el reconocimiento profesional del arteterapeuta por parte del Ministerio de Sanidad y Seguridad Social, independizándose así de los terapeutas ocupacionales. En 1990, National Joint Council for Social Services reconoce la profesión.
