-
Period: 3299 BCE to 498 BCE
Prehistorie
De prehistorie is de periode van de menselijke geschiedenis vóór het schrift werd uitgevonden, waardoor er geen geschreven bronnen zijn om gebeurtenissen te reconstrueren. Deze tijd beslaat miljoenen jaren, vanaf de eerste menselijke voorouders tot ongeveer 3000 v.Chr., afhankelijk van de regio. -
3000 BCE
Grot van Chauvet
Voorstelling: Een kudde neushoorns, oerossen en leeuwen lijk van links naar rechts te galopperen. De dieren zijn vereenvoudigd en sommige verhoudingen kloppen niet. De neushoorn links bovenin lijkt met zijn hoofd te bewegen door de vele hoorns die erop zijn geplaatst. Vormgeving: Voor deze afbeelding zijn er natuurlijke kleurstoffen gebruikt in natuurlijke kleuren. Er is in deze afbeelding gebruikt gemaakt van overlapping en een horizontale perspectief. Er is ook sprake van een dynamische vorm -
Period: 3000 BCE to 300 BCE
Oud Egypte
Het oude Egypte ontwikkelde rond 3000 v.Chr. langs de rivier de Nijl. De Egyptenaren bouwden grote piramides, tempels en ontwikkelden een hiërogliefenschrift. Hun religie draaide om vele goden en het leven na de dood. Farao’s, zoals Toetanchamon en Ramses 2, regeerden als goddelijke koningen. De Egyptische samenleving was hiërarchisch, met boeren, ambachtslieden en slaven aan de onderkant. Het oude Egypte bloeide duizenden jaren en had grote invloed op de cultuur en wetenschap van die tijd. -
2900 BCE
Hiërogliefen
Voorstelling: Hiërogliefen zijn de voorloper van het schrift, met tekens en vormen van dieren, planten en mensen om uit te beelden wat ze bedoelen. Vaak werden deze tekens gevonden in faraograven. Vormgeving: Hiërogliefen werden gerangschikt van links naar rechts, rechts naar links, of van boven naar beneden. De richting werd bepaald door de manier waarop de symbolen keken. In tempels en graven werden ze verfijnd met kleur om ze diepte en betekenis te geven. -
2500 BCE
Levensboom (Borneo, Indonesië)
Voorstelling: Je ziet hier negatieve handdrukkingen versierd met patronen van stippen en strepen. Het geheel zou een pad of een stamboom voor kunnen stellen. Vormgeving: Je ziet hier handdrukken in een organische vorm. Het lijkt alsof er stensels voor de afdrukken zijn gebruikt. De kleuren zijn vooral roodachtige of bruinige kleuren. Er is een overal compositie gebruikt voor het kunstwerk. -
2300 BCE
Cheops
De piramide van farao Cheops heeft haar bijnaam "Grote Piramide". Het enorme monument heeft een basislengte van 230,33 meter en was oorspronkelijk 146,6 meter hoog. Haar steenblokken, 2.300.000 stuks en met een gewicht van gemiddeld 2,5 ton, zijn opgestapeld in 210 lagen . De Koningskamer, het granieten hart van de piramide, meet –afgerond- 10 bij 5 bij 6 meter en heeft een plafond met stenen platen die per stuk enkele tientallen tonnen wegen. -
2300 BCE
Beeldje Cheops
Voorstelling: Het beeldje is gemaakt van ivoor en stelt de farao voor zittend op een troon. Zijn voeten zijn afgebroken, evenals het bovenste partje van zijn kroon, en hij draagt een kort zogeheten koningsschort. In zijn rechterhand heeft hij een scepter vast, de linker rust op zijn linkerknie, en direct naast zijn rechterbeen, aan de voorzijde van de troon, is de zo belangrijke naam-inscriptie in het ivoor gekerfd. Vormgeving: Het beeldje is slechts 7,5 centimeter hoog, 2,5 centimeter breed. -
Period: 1500 BCE to 150 BCE
Oude Grieken
De oude Grieken waren een invloedrijke beschaving die zich ontwikkelde rond 1200 v.Chr. en bloeide tot de Romeinse verovering in de 2e eeuw v.Chr. Hun cultuur had een enorme impact op kunst, wetenschap, politiek en filosofie, die de basis vormt voor veel aspecten van de westerse beschaving. -
1200 BCE
Motieven uit de grotten van Lascaux.
Voorstelling: Wat je hier ziet is een muurschildering van twee stieren tegenover elkaar en daar tussen in zie je ook een paart staan. Onder het paard zie je een stel herten allemaal door elkaar heen staan. Vormgeving: Voor de muurschildering is waarschijnlijk een soort verf gebruikt in de kleuren zwart en voor de heren een bruinige tint. De figuren zijn vooral in een organische vorm gemaakt en er is een horizontaal perspectief gebruikt. -
1000 BCE
Rotstekeningen van Tanum
Voorstelling: De afgebeelde motieven zijn rijk en gevarieerd. Ze gaan over mensen en dieren, wapens, boten en andere onderwerpen. Ze laten het leven en het geloof van de mensen in de Europese bronstijd zien. Vormgeving:
De muurschildering is niet echt een muurschilderingen maar er is in een grootte steen verschillende figuren gekrast. Nadat we de schilderingen hebben gevonden zijn we er met rode verf overheen gegaan om het kunst werk aan te duiden. -
Period: 750 BCE to 500
Oude romeinen
De oude Romeinen vormden een van de meest invloedrijke beschavingen in de geschiedenis. Ze bouwden een enorm rijk dat zich uitstrekte over Europa, Noord-Afrika en het Midden-Oosten. De Romeinen stonden bekend om hun efficiënte bestuursstructuren, indrukwekkende infrastructuur zoals wegen, militaire macht en invloedrijke wetten. Hun cultuur beïnvloed door de Grieken, maar ze ontwikkelden ook hun eigen kunst, literatuur en architectuur. -
500 BCE
Romulus en Remus
Voorstelling: Je ziet hier een beeld van een wolf en twee kinderen eronder. De kinderen drinken uit een van de uiers van de wolf. De wolf kijk op het beeld onze kant op. Vormgeving: Het beeld is gemaakt van brons en is 85 cm hoog. Toont de wolvin in een naturalistische stijl, met scherpe lijnen die de gespannen spieren en het waakzame karakter van het dier benadrukken. -
500 BCE
Amfoor met Stoeiende mannen
Voorstelling: Er zijn twee mannen in het midden. De mannen zijn aan het stoeien. De rechter man duikt onder de linker man. Naast de mannen staan twee mannen te kijken naar het gevecht. Vormgeving: Er is geen lichtbron en is er geen schaduw, het is een soort diffuus licht. Wel wordt er gebruik gemaakt van organische vormen. Het beeld is horizontaal getekend met een centraal compositie. voor diepte wordt er overlapt in de twee mannen die stoeien. De kleuren zijn warme kleuren en zwart. -
447 BCE
Parthenon
Voorstelling: Deze tempel is gemaakt voor de godin, Athena. De tempel is nu overgebleven pilaren en stenen. De pilaren zijn Dorisch, dus breed en hebben niet echt een bijzonder element. Doordat er restjes verf op de tempel zit wordt beweert dat vroeger de tempel helemaal was geverfd. Vormgeving: wat De tempel bevat subtiele visuele aanpassingen, zoals een licht gebogen vloer en zuilen die naar binnen hellen, om optische illusies te corrigeren en een gevoel van perfecte symmetrie te creëren. -
350 BCE
Aphrodite
Voorstelling: Aphrodite is in de Griekse mythologie de godin van de vrouwelijk schoonheid, liefde, seksualiteit en vruchtbaarheid. Dit is ook de vrouw die je ziet. Het standbeeld is van steen gemaakt. De armen van Aphrodite zijn ervan af en ze kijkt een beetje schuin naar voren. Over haar benen lijkt het alsof je een doek draagt.
Vormgeving: De vormen van het beeld zijn organisch. Het beeld zie je verticaal. -
30 BCE
Augustus
Voorstelling: Wie je hier ziet is keizer augustus. Zijn linker arm is omhoog gestrekt, het lijkt hierdoor alsof hij ergens naar wijst. Hij staat eigenlijk in een Contraposthouding. Augustus heeft in dit standbeeld een militaire uniform aan waardoor hij een machtig beeld krijgt. Vormgeving: Dit beeld is van marmer gemaakt en is twee meter hoog. Door de structuur en de schaduwen in het beeld zijn de spieren erg duidelijk in het beeld. -
99
Fresco van de Dancer
Voorsteling: Een jonge vrouw die elegant danst, omringd door kleurrijke bloemen en decoratieve patronen. De dynamiek van haar bewegingen wordt benadrukt door de vloeiende lijnen en de levendige kleuren. De achtergrond is vaak versierd met ornamenten, wat de aandacht naar de centrale figuur leidt. Vormgeving: De manier waarop licht en schaduw worden weergegeven, creëert diepte en levendigheid, waardoor de fresco een gevoel van energie en schoonheid uitstraalt. -
Period: 400 to 1500
Byzantijnse rijk
Het Byzantijnse Rijk, ook wel het Oost-Romeinse Rijk, bestond van 330 tot 1453 met Constantinopel als hoofdstad. Het bereikte een hoogtepunt onder keizer Justinianus, die wetgeving hervormde en verloren gebied heroverde. Het rijk was een centrum van christendom en Grieks-Romeinse cultuur, maar stond onder constante bedreiging van binnenlandse en buitenlandse krachten. Het viel in 1453 toen Constantinopel werd veroverd door de Ottomanen. -
Period: 500 to
Middeleeuwen - Renaissance
-
550
Keizer Justinianus
Voorstelling: Een gedetailleerd mozaïek uit 547 na Chr. met een afbeelding van keizer Justinianus I (482-565 na Chr.) en zijn hofhouding, met rechts van hem bisschop Maximianus van Ravenna. De bisschop is herkenbaar aan het zwarte kruisje op zijn sjerp. Justinianus I bouwde onder meer de Hagia Sophia in Constantinopel (Istanboel). Vormgeing: Dit kunstwerk is gemaakt met mozaïek en heeft een rechthoekige compositie
. -
Period: 1000 to 1300
Romaanse kunst
Het romaanse rijk verwijst naar de Romaanse kunst en architectuur die bloeide in Europa van de 10e tot de 12e eeuw. Deze stijl werd beïnvloed door het Romeinse Rijk, vandaar de naam "Romaans". Kenmerkend zijn massieve stenen gebouwen, zoals kerken en kloosters, met dikke muren, kleine ramen en rondbogen. De stijl stond bekend om het gebruik van tongewelven en kruisgewelven voor ondersteuning. De kunst uit deze periode omvatte vaak religieuze beelden en fresco’s. -
1120
Christus
Voorstelling: Je ziet hier jezus zitten met zijn rechterhand omhoog en in zijn linker hand heeft hij waarschijnlijk de bijbel vast. Om jezus zie je heiligen, engelen en mythische wezens.
Vormgeving: De vormen zijn plat en de achtergrond is erg leeg, er is geen natuurgebied of zo iets te zien. Ook klopt de verhouding niet helemaal van het lichaam, het is heel statisch. Het kunstwerk is helemaal omringt door hele dikke zwarte contour lijnen. -
Period: 1140 to 1500
Gotiek
Gotische kunst (12e-15e eeuw) kenmerkt zich door hoge kathedralen, spitsbogen en glas-in-loodramen. Ontstaan in Frankrijk, verspreidde het zich door Europa en was bedoeld om spirituele verlichting uit te stralen. Het benadrukte verticale lijnen, licht en gedetailleerde ornamenten. -
1180
Het laatste Avondmaal
Voorstelling: Je ziet hier Jezus en de 12 discipelen aan de tafel. Iedereen heeft een stuk brood voor zich en bij Jezus zie ja dat er een stuk brood is opgesneden. Ook zie je het verste weg van Jezus waarschijnlijk Judas zitten. Jezus heeft een aureool met een kruis om zijn hoofd. Vormgeving: De Romaanse stijl is erg eenvoudig getekend en er word gebruik gemaakt van kleur. Bij dit kunstwerk is gebruik gemaakt van een horizontale compositie. -
1200
De verovering van Constantinopel door de kruisvaarders
Voorstelling: Je ziet een verovering plaatsvinden. Je ziet mannetjes uit boten springen om de kader om in het kasteel te komen. Ook zie je achter de muren het dorp liggen. Vormgeving: Je ziet dat het een overal compositie is want er staat overlap wel iets of iemand. Ook is er voor veel en duidelijke kleuren gekozen en is het vanaf een hoog perspectief geverfd omdat je de mensen van boven ziet en je kan de stad binnen kijken. -
1250
Romaanse koorpartij van de Onze-Lieve-Vrouwekathedraal in Doornik
Voorstelling: Je ziet hier een kerk van stenen gemaakt. De kerk heeft vijf torens en heeft veel decoratieve kunstvlakken om zich heen zitten. Vormgeving: De kerk is gemaakt van grijzen stenen die op elkaar zijn geplaast. -
1250
Dom van Keulen
Voorstelling: De Dom van Keulen is een prachtige kathedraal met twee hoge spitstorens vooraan van ruim 157 meter hoof en 533 treden. De kathedraal is rijk aan versieringen en details. Met mooie glas in lood ramen trekt het gebouw zeker je aandacht.
Vormgeving: De kerk is gemaakt van zandsteen. Het gebouw kan je op verschillende manieren bekijken, verticaal - van onder bekijken of horizontaal - van boven kijken op het gebouw. Als je naar binnen gaat komt het licht vanuit de glas in lood ramen. -
1270
Kiss of Judas (Giotto)
Voorstelling: Je ziet hier Jezus die een kus krijgt van Judas. Petrus snijd de oor af van een van de bediende die er bij staan. Om de mannen staan soldaten met fakkels in hun handen. Vormgeving: Het schilderij is een fresco, gemaakt met de felle kleuren rood, blauw, geel en roze. Vooral de primaire kleuren. In dit werk is veel overlapping gebruikt voor diepte. Ook is er diepte doordat je alleen net de hoofden kan zien achter jezus van de soldaten. -
1300
Mozaïeken in de Santa Maria Maggiorebasiliek
Voorstelling: De mozaïeken tonen de kroning van de Heilige Maagd Maria door Christus in een groot medaillon. Het medaillon is omgeven door een uitgestrekt bloemenornament met enkele vogels.
Vormgeving: Zij verschijnen in deze compositie tegen een achtergrond van tesserae, gemaakt van stukjes glas met bladgoud. De muren zijn verder versierd met scènes uit het leven van Maria. -
1400
Arnolfini Wedding Portrait (Jan van Eyck)
Voorstelling: We zien hier een man en vrouw die handen vasthouden. Precies onder de handen zie je een hond met symbool van (huwelijks) trouw. Achter het koppel zie je een spiegel waarin de je de achterkant van het koppel ziet staan en Jan van Eyck zelf. In de rondjes om de spiegel zie je christelijke verhalen afgebeeld. Vormgeving: In het kunstwerk zie je 1 duidelijke lichtbron, het raam aan de linker kant. Het licht schijnt hierdoor op de linkerkant van de personages. Er is vel kleur gebruikt. -
Period: 1400 to
Renaissance
Renaissancekunst (15e-16e eeuw) draait om realisme, harmonie en perspectief. Kunstenaars bestudeerden anatomie, gebruikten lijnperspectief en focusten op menselijke emoties. Inspiratie kwam uit de klassieke oudheid, met rijke kleuren en natuurgetrouwe details. -
1450
Cathédrale St. Etienne - Preekstoel
Voorstelling: Op het schip van de Notre Dame vind je dit kunstwerk. Je ziet jezus die naar beneden kijkt hang aan het kruis en waarschijnlijk staan de twee Maria's naast zijn kruis. Ook zie je onder zijn kruis twee schedels. Om jezus zie een paar engelen staan.
Vormgeving: In het geheel heeft het beeldhouw kunstwerk een drie hoeks compositie met jezus in het midden. De beelden zijn erg realistisch gemaakt. Er is groottecontrast gebruikt. Jezus staat echt groot in het midden. -
1470
Diptiek van Jeanne van Frankrijk
Voorstelling: Je ziet een diptiek oftewel een tweeluik. Link in het luik zie Jeanne van Frankrijk afgebeeld met een kind in haar handen. In de rechter luik zie je de kruising van Christus. Met heilige en andere om hem heen. Vormgeving: Door de kleuren rood en goud geeft het schilderij een soort heilig gevoel af aan de linker zijde, terwijl aan de rechter zijde gebruik is gemaakt van donkere kleuren, om het lijden te benadrukken. Er is een centrum compositie gebruikt. -
1495
Laaste avondmaal - (Leonardo da Vinci)
Voorstelling: Je ziet hier dertien personages aan een tafel zitten. Je ziet brood en drinken op de tafel liggen. Jezus zit in het midden. En de twaalf apostelen zitten naast hem aan de tafel. De apostelen kijken in de richting van Jezus. Vormgeving: Er is een horizontale compositie gebruikt. De figuren zijn er dynamische opgezet. De apostelen zijn er met overlapping ingezet. Voor de kleding zijn de primaire kleuren geel, blauw en rood gebruikt. Voor de achtergrond doffe en natuurlijke kleuren. -
1500
Allegorie van de Lente - (Botticelli)
Voorstelling: De figuren die je ziet op ge kunstwerk zijn klassieke goden afgebeeld, maar wel vertaald in Botticelli’s eigen stijl; ranke figuren met -soms net iets té- lange lichamen en de volle buiken van de vrouwen, die het schoonheidsideaal van die tijd tonen. De figuren zijn erg licht afgebeeld op een donkere grauwe achtergrond. Vormgeving: De figuren zijn organisch geschilderd is een horizontale en dynamische compositie. De licht richting komt van ons af richting de figuren voor ons. -
1500
Tuin der lusten (Jeroen Bosch)
Voorstelling: Dit drieluik,'De tuin der lusten' van Jheronimus Bosch toont links de Hof van Eden, centraal aardse geneugten, en rechts de hel. De symboliek bevat zonde, verlangen en straf. De vormgeving zit vol bizarre figuren, onrealistische details. Vormgeving: De vormgeving is dynamisch: drukke compositie, veel details en organische lijnen. Heldere kleuren contrasteren met donkere tinten in de hel. Het licht benadrukt de figuren. De ruimte voelt vreemd door verschil in grootte en perspectief. -
1520
Twee Engelen - (Raphael)
Voorstelling: Op dit werk van kunstschilder Raphael zie je twee engelen afgebeeld. Het is oorspronkelijk een deel van een groter werk waarop Maria met kind afgebeeld staat. Onderaan dat werk zie je deze twee engelen, die bedachtzaam omhoog kijken. De engelen dragen gekleurde vleugels en zijn omgeven door een dikke laag van wolken. Vormgeving: De kleuren op dit werk zijn typerend voor de Renaissance periode. Veel geel, bruin en rood en toch rustig van karakter. Er is een centraal compositie. -
Period: 1520 to
Maniërisme
Maniëristische kunst (ca. 1520–1600) kenmerkt zich door overdreven poses, langgerekte figuren, felle kleuren en complexe composities. Het brak met de harmonie van de renaissance en richtte zich op elegantie, kunstmatigheid en expressie. -
1530
De kruisafneming
Voorstelling: Je ziet Jezus die van het kruis wordt gehaald door 10 andere figuren. Maria rijkt met haar hand richting het hoofd van Jezus. Jezus wordt gedragen door twee mannelijke figuren die allebei verdrietig kijken. Iedereen draagt fel gekleurde kleding, terwijl jezus alleen in een klein doekje om zijn geslachtsdeel wordt afgebeeld. Vormgeving: Voor dit schilderij zijn felle secundaire kleuren gebruikt, zoals roze groen, maar ook primaire zoals blauw en geel. Er is een centraal compositie. -
1540
Madonna met de Lange Hal
Voorstelling: Je ziet Maria met het Christuskind op haar schoot, omringd door engelen. Maria's haar lichaam is onnatuurlijk langgerekt. Het Christuskind ligt uitgestrekt op haar schoot zonder enkele kleding stukken. Recht in de onderste hoek zie je ook een heel klein figuurtje.
Vormgeving: De figuren zijn gestileerd, met langgerekte lichamen en onnatuurlijke houdingen. De lijnen in de compositie zijn vloeiend, vooral zichtbaar in de plooien van Maria’s gewaad. -
1570
Het Feest in het Huis van Levi
Voorstelling: Dit schilderij, Het Laatste Avondmaal later Het Feest in het Huis van Levi van Paolo Veronese, toont een feestmaal met Jezus en zijn discipelen in het midden. De scène is levendig, met veel figuren, waaronder bedienden, soldaten en edellieden. Vormgeving: Het werk is in de laat-Renaissance Maniëristische stijl, met een dynamische compositie, vele kleuren en een sterke licht-donkerwerking. De architectuur met bogen en perspectiefwerking geeft een gevoel van ruimtelijkheid. -
Medusa
Voorstelling: Je ziet hier het hoofd medusa. Haar gezicht uitstraling is erg verdrietig. Ze kijkt je aan met gebronsde wenkbrauwen en met haar mond lichtjes open. Op haar hoofd zie je haar slangen die als haar haar voorstelt. Vormgeving: Het beeld heeft een realistische, natuurlijke vorm. Het marmer is glad gepolijst op het gezicht, waardoor het huidachtig oogt. De slangen zijn ruwer bewerkt, wat zorgt voor contrast in textuur. Het beeld is uitgevoerd in egaal, licht marmer. -
Period: to
Barok
-
Judith die Holofernes onthoofdt
Voorstelling: Je ziet hier de dit brutale realistische schilderij van Judith die Holofernes onthoofdt. Achter Judith staat een oude man die een soort laken of zak in zijn handen heeft. Holofernes zijn gezicht is geschrokken, ogen wijd open en zijn mond ook. Vormgeving: Bij deze vormgeving is een centrale compositie gebruikt met een doffe en saaie zwarte achtergrond. Hierdoor worden de personages echt naar voren gebracht. Ook het kleurgebruik is is erg dof. De vrouw is wel in het licht. -
De Heilige Drievuldigheid
Voorstelling: Je ziet hier de drie-eenheid: God, Jezus en de Heilige geest. Om de drie eenheid zie je enorm veel kleine dikke engeltjes. Jezus is de man in het rood. Dit kan je zien door de wonden in zijn hand en voet. Ook zie je de Heilige geest als de duif. Jezus en God rusten met hun voeten op de wereldbol onder hun. Vormgeving: Er is een ovale compositie gebruikt. Ook is het kleurgebruik erg dof en saai. Alleen Jezus en God hebben echt een kleur in kleding. Namelijk geel en rood. -
Period: to
Rococo
De rococo (18e eeuw) is een kunststijl die zich kenmerkt door elegantie, lichtheid en speelsheid. Het gebruikt asymmetrische vormen, pasteltinten, sierlijke ornamenten (zoals rocaillevormen) en vaak thema’s van plezier, liefde en natuur. Het was populair in interieurs, schilderkunst en mode. -
Period: to
Neoclassicisme
Het neoclassicisme (18e-19e eeuw) is een kunststijl geïnspireerd door de klassieke oudheid. Het benadrukt eenvoud, symmetrie en harmonie, met strakke lijnen en een focus op orde en moraliteit. Vaak werden heldhaftige of historische thema's afgebeeld, als reactie op de weelderige rococo. -
Allegory of Music
Voorstelling: Je ziet een elegante vrouw met een muziekinstrument, omringd door putti, bloemen en symbolen van vreugde. De scène verheerlijkt muziek als een kunst vol emotie en schoonheid. Vormgeving: In Rococo-stijl gebruikt Boucher zachte pasteltinten, sierlijke lijnen en speelse composities. Lichte penseelstreken en gedetailleerde decoraties versterken de dromerige, elegante sfeer. -
The swing
Het schilderij toont een elegant geklede vrouw op een schommel. Een jongeman, verborgen in de struiken links, wijst met zijn hoed naar haar opwaaiende jurk. Een oudere man, in de schaduwen rechts, duwt de schommel voort terwijl een witte hond blaft. De vrouw draagt een bergère-hoed en werpt haar schoen weg met haar linkervoet. Beelden van putti sieren de scène: één kijkt stil toe boven de jongeman, en twee staan naast de oudere man. -
Porcelain
Voorstelling: Je ziet hier een rijk gedecoreerde vaas. De hoofddecoratie bestaat uit kleurrijke bloemen, zoals rozen, die symbool staan voor schoonheid en vergankelijkheid. De sierlijke guirlandes en gouden accenten versterken het luxueuze karakter. Vormgeving: De vaas heeft een klassieke Campagna-vorm, met een brede, uitlopende rand en een smalle voet. De decoratieve details, zoals de handvatten in de vorm van gestileerde dierlijke koppen, geven het stuk een sculpturaal karakter. -
Madame Récamier
Voorstelling: Je ziet hier een elegante vrouw, Juliette Récamier, liggend op een klassieke chaise longue. Ze draagt een eenvoudige witte jurk in empirestijl en straalt rust en gratie uit. Vormgeving: Dit schilderij is sober en elegant, typisch voor het neoclassicisme. De belichting is zacht en vloeiende lijnen benadrukken haar houding. De rustige aardetinten en eenvoudige compositie geven het schilderij een, harmonieuze uitstraling met een klassieke sfeer. -
Period: to
Romantiek
De romantiek was een kunststroming waarin kunstenaars wilden ontsnappen uit de realiteit. Ze zochten inspiratie in de machtige natuur, die vaak als overweldigend en mysterieus werd afgebeeld. Daarnaast keken ze terug naar het verleden, zoals de middeleeuwen, om een gevoel van nostalgie en verbeelding op te roepen. -
The Hours of the Yoshiwara (Japonisme)
Voorstelling:Er is een vrouw in een groene kimono met bloemen. Ze houdt een doek tegen haar gezicht en lijkt door een halfopen schuifdeur naar binnen te gaan. Haar haar is opgestoken met haarspelden. Achter haar staat een andere vrouw in een rood met groen gewaad.
Vormgeving: Er worden zachte, natuurlijke kleuren gebruikt zoals groen, rood en geel. De overlapping van de figuren en de schuifdeur geven een gevoel van diepte. De lijnen zijn sierlijk, vloeiend, vooral van de vrouwen en hun kimono’s. -
Hermes
Voorstelling: Dit marmeren sculptuur toont de god Hermes, te zien aan zijn gevleugelde helm. Hij zit ontspannen en speelt een panfluit, wat verwijst naar zijn rol als boodschapper en beschermer van reizigers en handelaren. Vormgeving: De sculptuur is neoclassicistisch, vloeiende lijnen en een natuurlijke houding. Het gladde marmer en de verfijnde details, zoals de plooien in de stof en de zachte gezichtsuitdrukking, geven het beeld een tijdloze en serene uitstraling. -
Falaise de craie sur l’île de Rügen (Romantiek)
Voorstelling: Dit schilderij toont 3 personen die op de rand van een klif staan en uitkijken over de zee. De man rechts staat bedachtzaam met gekruiste armen, de vrouw in het rood buigt nieuwsgierig voorover, en de knielende man in het midden lijkt aandachtig iets op de grond te onderzoeken.
Vormgeving: Het contrast tussen de lichte krijtrotsen en de donkere begroeiing zorgt voor de diepte. De figuren zijn gedetailleerd weergegeven, maar hun gezichten blijven onduidelijk en niet echt zichtbaar. -
Vrijheid leidt het volk (Romantiek)
Voorstelling:Dit schilderij, beeldt de revolutie in Frankrijk uit. In het midden staat een vrouw, die symbool staat voor vrijheid. Ze draagt een vlag en leidt een groep met arbeiders, burgers en jongens met pistolen. Op de voorgrond liggen dode soldaten en slachtoffers van de strijd.
Vormgeving: Er wordt gebruik gemaakt van een dynamische compositie en diagonale lijnen om beweging te creëren. Er is een contrast tussen licht/donker. De kleuren, rood, wit en blauw van de vlag, versterken de drama. -
De dood van Sardanapalus (Romantiek)
Voorstelling: Dit schilderij toont een dramatisch moment van een koning uit. Je ziet veel gebeuren: naakte vrouwen die worden aangevallen, paarden en veel goud en rijkdommen. De vrouwen worden aangevallen door mannen. Alles is erg chaotisch met geweld. De koning ligt zelf op een rood bed, toe te kijken wat er gebeurd.
Vormgeving: Er is een overal compositie, want er gebeurd overal op het tafereel wel iets. De kleuren zijn contrasterend, rood en goud zorgen voor een rijke sfeer. -
Totsuka: Motomachi Fork (Japonisme)
Voorstelling: links een houten gebouw met een overdekte veranda, waar een vrouw iets aanreikt aan een man op een paard. Hij buigt voorover terwijl het paard één been optilt. Een andere vrouw in een blauwe kimono kijkt toe. Op de achtergrond een brug over een riviertje, met een oudere reiziger die oversteekt. Daarachter huizen met rieten daken, bomen, en in de verte zee en heuvels.
Vormgeving: De vormen zijn gestileerd en vereenvoudigd. De scène is dynamisch. Er is overlapping en verkleining. -
Period: to
Realisme
Het realisme is een kunststroming die de harde realiteit van het dagelijks leven toont. Kunstenaars gebruikten vaak grauwe kleuren om de soberheid en zwaarte van de maatschappij te benadrukken. De arbeidersklasse werd veel afgebeeld, met scènes uit hun zware, alledaagse bestaan, zonder idealisering. -
Arc de Triomphe
Voorstelling: Dit is de Arc de Triomphe in Parijs, een monument gebouwd ter ere van de Franse legers, vooral uit de Napoleontische tijd. De reliëfs tonen belangrijke historische scènes, zoals de 'Marseillaise', waarin soldaten oprukken onder leiding van een gevleugelde figuur. Vormgeving: De bouwstijl is neoclassicistisch, geïnspireerd door Romeinse triomfbogen. Het massieve ontwerp met symmetrische decoraties en reliëfs straalt macht uit. De grote poort en versieringen versterken het karakter. -
The Desperate Man (Realisme)
Voorstelling: Op het schilderij zie je een man die met beide handen zijn haren vastgrijpt. Zijn ogen zijn wijd open gesperd en hij kijkt recht naar voren, alsof hij ergens van schrikt. Hij heeft een snor en een sikje. De man draagt een wit overhemd met opgerolde mouwen en een zwarte vest.
Vormgeving:
Er is veel aandacht voor detail in het gezicht, haar en kleding. De licht-donkercontrasten (clair-obscur) maken het kunstwerk nog levendiger. De pose is dynamisch. -
Ivan de Verschrikkelijke en zijn dode zoon (Romantiek)
Voorstelling: Dit schilderij toont een dramatische scène waarin een oudere man een gewonde jonge in zijn armen houdt. De jongeman draagt een gewaad, dat met bloed bevlekt is, en zijn hoofd vertoont een ernstige verwonding. De oudere man kijkt met wijd opengesperde ogen en een angstige blik om zich heen. De omgeving is versierd met tapijten en donkere, sombere tinten.
Vormgeving: De compositie is dynamisch, met diagonale lijnen die de aandacht naar de gezichten en het bloedige gewaad trekken. -
Aan de beterhand (Realisme)
Voorstelling: Dit kunstwerk laat een huiselijke scène zien waarin een oudere vrouw, waarschijnlijk een moeder, twee jongere kinderen les geeft. De details, zoals het theeservies en de inrichting, zorgen voor het idee van een erg nette omgeving.
Vormgeving: De prent is gedetailleerd en realistisch weergegeven, met een nadruk op textuur en licht-donkercontrast (clair-obscur). De figuren staan centraal geplaatst en omringd door meubels en elementen die diepte toevoegt. -
Period: to
Arts and Crafts
De Arts and Crafts-beweging ontstond in Engeland in de late 19e eeuw als reactie op de industriële revolutie. Ontwerpers en ambachtslieden keerden zich tegen de massaproductie en pleitten voor handgemaakt vakmanschap, eenvoudige vormen en natuurlijke materialen. Geïnspireerd door middeleeuwse en traditionele ambachten, streefden ze naar harmonie tussen kunst en functionaliteit. -
De stier (Realisme)
Voorstelling: Op de prent is een grote, gespierde stier te zien die in een open landschap staat. Op de achtergrond strekt het landschap zich uit met een vlakke omgeving en in de verte zie je een stad of dorp met gebouwen en torens. De grond waarop de stier staat is begroeid met gras en kleine planten, ook lijkt de lucht bewolkt.
Vormgeving: De prent is realistisch en gedetailleerd, met een focus op de textuur van de stier. De licht-donkercontrasten zorgen voor diepte, waardoor het echt lijkt. -
Period: to
Impressionisme
Het impressionisme is een kunststroming waarin kunstenaars de wereld schilderen zoals zij die op een bepaald moment ervaren. Lichtinval speelt een rol; kunstenaars onderzoeken hoe zonlicht en schaduwen kleuren en vormen beïnvloeden. Veel impressionisten schilderen in de buitenlucht (plein air) om de directe effecten van de natuur vast te leggen. De schildertechniek is los en spontaan, met zichtbare penseelstreken. Dit alles zorgt voor een dynamisch en levendig beeld van het moderne leven. -
Oostendse visser (Realisme)
Voorstelling: Dit bronzen beeld laat een Oostendse visser zien, dit is herkenbaar aan zijn eenvoudige werkkleding, kaplaarzen en hoed. De man staat rechtop, met open mond en een vermoeide uitstraling op het gezicht.
Vormgeving: De vorm is realistisch en natuurgetrouw laten zien, met grove en robuuste details die passen bij het leven van een visser in die tijd. De houding is eenvoudig, want de man staat gewoon rechtop. -
Bouquet of Sunflowers (Impressionisme)
Voorstelling: Op dit werk zie je een bos zonnebloemen in een witte lange dunne vaas. De bos bloemen staat op een klein tafeltje met een rood tafelkleed. De achtergrond is erg eenvoudig.
Vormgeving: Het kleurgebruik is warm met de kleuren geel, oranje en bruin dit is in contrast met koelere, donkere tinten op de achtergrond. Doordat je de penseelstrepen nog goed ziet lijken de bloemen te bewegen. Er is gebruik gemaakt van een centraal compositie met de bloemen centraal. -
Period: to
Post-impressionisme
Het post-impressionisme bouwde voort op het impressionisme met meer experimenten in vorm en kleur. Kunstenaars zoals Van Gogh en Cézanne gebruikten expressieve technieken, terwijl Seurat het pointillisme ontwikkelde, waarbij stipjes kleur optisch mengen. -
Period: to
Jugendstil
Jugendstil was rond 1890-1910 invloedrijk in Duitsland en Nederland. In Duitsland kenmerkte de stijl zich door sierlijke lijnen en natuurmotieven, terwijl in Nederland de Nieuwe Kunst strakker en ambachtelijker was. Beide landen benadrukten decoratieve kunst en integratie in het dagelijks leven. -
Little Fourteen-Year-Old Dancer (Impressionisme)
Voorstelling: Je ziet een ballerina in 'n ontspannen houding. Ze heeft haar handen achter haar rug en haar hoofd is iets omhoog gebogen. Haar ogen en mond zijn gesloten. Het meisje heeft kleine ballet schoentjes aan. Ook heeft ze een rokje met meerdere lagen aan. Als topje heeft een een soort korset aan met knoopjes erop en de hals ervan hangt laag, haar schouders zijn ontbloot hierdoor.
Vormgeving: Het beeldje is van brons gemaakt en haar rokje van stof. Het meisje staat in contrapost-houding. -
The Strawberry Thief (Arts and Crafts)
Voorstelling: Je ziet een klein vogeltje met een aardbei in de snavel. Om de vogel bevind zich nog meer aardbeien, maar ook heel blaadjes en taksjes en verschillende soorten bloemen.
Vormgeving: De vogel staat echt wel centraal in het kunstwerk maar de algemene compositie is denk ik een overal compositie. Er wordt gebruik gemaakt van afsnijding waardoor het lijkt alsof het werk niet in zijn canvas past. Het kleurgebruik is natuurlijk zoals, groen voor de takjes en bruinige tinten voor de vogel. -
Courtisane (Japonisme)
Voorstelling: Er is een vrouw in een kleurrijke, gedetailleerde kimono. Ze staat binnen een geel kader dat op een schilderij lijkt. Haar gezicht is bleek, met smalle ogen en een glimlach. Haar kapsel is ingewikkeld en versierd. Buiten het kader is een levendig landschap te zien.
Vormgeving: De lijnen zijn dik en expressief. Het werk heeft een warm kleurenpalet met geel, rood, groen en blauw. De felle kleuren contrasteren met elkaar. De vrouw in het kader vormt het centrale punt. -
Skull with Burning Cigarette (post-impressionism)
Voorstelling: We zien hier een zelfportret van een skelet met een sigaret tussen zijn tanden. Je ziet alleen het skelet en geen huid.
vormgeving: De compositie is het skelet asymmetrisch in beeld geplaatst en verticaal, wat zorgt voor een dynamisch effect. Het kleurgebruik is beperkt. Er zijn aardetinten en gele, bruine en beige kleuren gebruikt om de botstructuur realistisch weer te geven. De achtergrond is zwart, waardoor een sterk contrast met licht en donker. (Clair-Obscur) -
Above the Abyss (Post-Impressionisme)
Voorstelling: 'T schilderij toont een landschap met een koe op gras aan de onderkant die naar beneden kijkt. Naast de koe staat een hoge rots. Ook zie tussen twee rotsen een diepe klif waar water inzit. Rechts bovenin de hoek zie je achter de rots zog een schip die bijna uit het schilderij vaart.
Vormgeving: De vormen zijn vereenvoudigd en gestileerd, met arceerlijnen en grote kleurvlakken in plaats gedetailleerde details. Er is diepte-effect door de afgrond en de overlappende vormen. -
Kamerscherm (Arts and Crafts)
Voorstelling: Je ziet hier een kamerscherm met drie vlakken. Op elk vlak zie je een ander soort kunstwerk, wel is elk kunstwerk met bloemen en blaadjes erop. De bloemen groeien allemaal omhoog.
Vormgeving: De kamerscherm is gemaakt van hout en de werken erop van een ander materiaal. De composities van de werken zijn verticaal. Het kleurgebruik is vooral natuurlijk, dus dan met veel groen en ook veel blauwe tinten. De vormen zijn vooral organische vormen. -
Blackthorn (Arts and Crafts)
Voorstelling: Je ziet hier veel gebogen bloemen: Zonnebloemen, tulpen etc. Je ziet dus echt de natuur met takken en blaadjes.
Vormgeving: De compositie is symmetrisch en de bloemen, takjes en de blaadjes worden vaak herhaald. In dit kunstwerk zijn vooral natuurlijke kleuren gebruikt zoals donkergroen, bruin, blauw en crèmekleuren. De sfeer wordt hier rustig door, terwijl het werk zelf erg druk is. -
Rêveur (Jugendstil)
Voorstelling: Op t werk zien we een meisje zittend. Op de schoot van het meisje ligt een boek die wordt ondersteund door de linker hand van t meisje. Het meisje heeft een jurk aan moet korte ballon mouwen. In het haar van het meisje zien we bloemen. Op de achtergrond zien we een cirkel met natuurlijke decoratie.
Vormgeving: Het meisje staat centraal in de compositie. Dit werk zie je vooral organisch vloeiend vormen. Er zijn zachte kleuren gebruikt en veel roze wat zorgt voor een rustige sfeer. -
Paviljoen op de Karlsplatz (Jugendstil)
Voorstelling: We zien hier een gebouw met in het midden een boog met goud. In het goud zie je decoratie. Daaronder zie je zonnebloemen. De zonnebloemen zie je ook aan de zijkant van het gebouw.
Vormgeving: Het gebouw is symmetrisch gebouwd met centrale boogvormige gevel in t midden en 2 zijvleugels. Het gebouw is van wit marmer en mentale en gouden decoratieve elementen. De decoratie is gebaseerd op natuurlijke bloemen en planten op de koepel van de boog. De vormen zijn ook organisch decoratief. -
The Nature (Jugendstil)
Voorstelling: Een bronzen buste van een vrouw die ogen sluit. Haar lange haar glijdt lang haar lichaam naar beneden. Op haar hoofd draagt ze een kroon met een grote edelsteen op de bovenkant. Ze draagt oorbellen die passen bij haar kroon. Haar borsten zijn deels bloot en deels bedekt door haar haar.
Vormgeving: De buste is gemakt van brons, die brons heeft een warme kleur en heeft een glans. De edelsteen zijn groen/blauw. De vorm van de buste is organisch golvend. De details zijn realistisch. -
The cat with the red fish (Expressionisme)
Voorstelling: Op dit werk is een gele kat die met haar linker poot in een vaas gaat waar drie rode vissen in water zwemmen. Dit speelt zich af op een rond tafeltje met enkele fruitstukken erop. Op de achtergrond zie een uur met behang en een raam waar je een grasveld ziet met bloemetjes, een boom en een berg. Vormgeving: De vormen zijn organisch en geabstraheerd. De vormen zijn omringd door een dikke contourlijn. Voor het kleurgebruik zijn vooral de primaire kleuren gebruikt. Kleur is schaduw. -
Lady in Blue (Post-Impressionisme)
Voorstelling: Je ziet een vrouw in gekleed in een blauwe jurk, zittend. Haar rechter arm rust om een tafel met een kleed met fruit erop en haar linker op haar schoot. De vrouw draagt een hoedje met bloemen. De achtergrond is een houten muur.
Vormgeving: Er is gebruik gemaakt van een centrale compositie. De kunstenaar heeft gebruik gemaakt van een arceerlijn om de vrouw. Er is gebruik gemaakt van afsnijding en overlapping. Er is een complementair contrast. Oranje tinten - blauwe tinten (vrouw). -
De tuin van de kunstenaar in Giverny (Impressionisme)
Voorstelling: Je ziet op dit schilderij een bloemenperk, met vooral paarse bloemen. Naast dit bloemenperk loopt een klein paadje en achter het bloemenperk zie nog een paadje met bomen er omheen. De bommen hebben hangende takken.
Vormgeving: Het is kunstwerk is gemaakt van verf dat kan je goed zien doordat je nog goed de verfstrepen ziet, dit zorgt voor een dynamische vibe. Er is niet een duidelijke compositie, een overal compositie. Het kleurgebruik zijn fel, met nadruk op paars groen en rood. -
Period: to
Modernisme
Kunst van de eerste helft van de 20e eeuw. let op het verschyil tussedn iets modern noemen en modernistisch; dat laaste geeft weer dat je over een manier van kunst maken hebt. In deze tijd zijn kunstenaars opzoek naar niewe vormen en waarheden en breken ze met bestaande tradities. We zien in dit hoofdstuk aleen maar neiwue dingen. De kunstenaars zijn het niet altijd met elkaar eens, vandaar zoveel verschillende stijlen. Sleutelbegrippen: avant-garde, abrstracl, maatschappijgericht. -
Period: to
Functionalisme (architectuur)
Vooral veel hoogbouw, voor bijv. kantoren. Stalen skelet, staal en beton en glas zijn nieuwe materialen na giet en smeedijzer in de 19e eeuw. Form follows fuction en less is more zijn de motto's van de 20e eeuw: het betekend dat er geen overbodige versiering is en dat de vorm van een gebouw ondergeschikt is aan de functie. Licht, lucht en ruimte staan centraal met oog op een betere leef- en werkomgeving. Veel nieuwbouw zijn in functionalistische stijl. -
Period: to
Modernisme & niet-westerse kunst
Modernisme kenmerkt zich door experiment en vernieuwing, een breuk met tradities, abstractie, en de nadruk op de eigen visie van de kunstenaar. Technologische ontwikkelingen speelden ook een rol. Niet-westerse kunst draait vaak om symboliek, spiritualiteit en rituelen, gebruikt natuurlijke materialen en kent een andere beeldtaal dan westerse kunst, wat moderne kunstenaars sterk inspireerde. -
Period: to
Expressionisme
In het expressionisme draait het om gevoel. Kunstenaars gebruiken felle kleuren, grove penseelstreken en vervormde vormen om emoties te laten zien. Het gaat niet om hoe iets er echt uitziet, maar om wat het uitdrukt. Uitdrukken van het gevole van de kunstenaar gecombineerd mer de zichtbare werkelijkheid. /gevoelns met kleuren. Redelijk plat, weinig ruimte en gestileerd. Niet aleen schilderkunst, ook beeldhouwkunst en architectuur (decoratie in bijv. baksteen: de amsterdamse school) -
Period: to
Kubisme
Kubistische kunstenaars tonen dingen van meerdere kanten tegelijk. Ze gebruiken geometrische vormen, rechte lijnen en rustige kleuren. Alles lijkt opgebouwd uit blokken en vlakken. Hoekig, geometrische vormen, gefratgmenteerd, monochroom kleurgebruik, 2 soorten: analytisch kubisme en synthetisch kubisme. Bekende kunstenaar is Pablo Picasso -
Port en Normandie (Kubisme)
Voorstelling: In dit schilderij zie je verschillende zeilschepen varen. De boten liggen dicht tegen elkaar aan. Op de achtergrond staan gebouwen. De zee en lucht lopen in elkaar over, waardoor het niet echt duidelijk is waar je naar kijkt.
Vormgeving: De vormen zijn geometrisch en hoekig. Het kleurgebruik is vrij simpel met grauwe kleuren zoals bruin, grijs en oker, dit geeft een rustige sfeer. Er is niet heel veel diepte, maar vooral veel opgestapelde vormen. -
The Last Supper (Modernisme en niet-westerse kunst)
Voorstelling: Je ziet een groep mensen die zich dicht rond een persoon verzamelt, die een beker vasthoudt. De gezichten zijn grof en expressief geschilderd. Het is het laatste avondmaal uit de bijbel
Vormgeving: De kleuren zijn fel en contrastrijk: veel rood, groen en geel. De vormen zijn grof en hoekig geschilderd, zonder veel detail. De lijnen zijn dik en expressief. De compositie is vol en druk, zonder veel open ruimte. De schilderstijl is met zichtbare penseelstreken. -
Period: to
Futurisme
Futurisme, een kunststroming die rond 1909 in Italië ontstond en nauw verbonden is met moderniteit, snelheid en vooruitgang. Futuristen wilden breken met het verleden en vierden de energie van de moderne wereld: techniek, beweging en het leven in de grote stad.
Italië, drang naar verniewing op gbeid van technologie, snelheid, dynamiek. Vormgeving: meerdere momenten in één beeld, fragmentarisch en herhaling. -
Soul sister (Expressionisme)
Voorstelling: Je ziet hier een beeldje van een hoofd dat zijwaarts rust op een hand. Het hoofd heeft een dunne lange neus en een kleine mond. De ogen zijn gesloten.
Vormgeving: De vormen zijn geabstraheerd en vloeiend. Het beeld is uit wit marmer gehouwen. De textuur van het beeldje is glad. Het gezicht is symmetrisch en in balans. -
Girl with a Mandolin (Kubisme)
Voorstelling: Je ziet een soort naakte vrouw staan, je ziet haar van voren maar ook vanaf haar zijkant. Haar gezicht kijkt naar rechts. In haar handen draagt ze een instrument wat lijkt op een gitaar.
Vormgeving: Voor het kleurgebruik zijn aardetinten gebruikt zoals grijs wit en bruine kleuren. het meisje met het instrument staat centraal in de compositie. Door de schaduw achter het meisje komt er diepte in het werk. De vormen zijn gefragmenteerd en hoekig. -
Period: to
Art Deco
Luxe stijl in vooral de jaren 20 en 30, decoratieve en toegepaste kunst = design en erchitectuur. Hoekig, gestileerd, gestroomlijnd, glas, kunststof en metaal. Ook te zien in mode tijdschriften: praktische kleding. Art deco zie je dus in gebouwenen zowel buiten als binnen, meubels, gebruiksobjecten, mode en reclame. -
Quadrate Mit Konzentrischen Ringen (Expressionisme)
Voorstelling: Je ziet hier een schilderij met 12 blokjes. In die blokjes zijn allemaal verschillende cirkels met verschillende kleuren. De cirkels zijn allemaal niet perfect rond maar wijken erg af.
Vormgeving: In dit werk wordt er heel veel kleur gebruikt. Er worden vooral heel veel complementaire kleurcontrasten gebruikt. De kleuren zijn niet gemengd. De vierkantjes zijn abstracte vormen en de cirkels zijn organische vormen. In de compositie is er een ritme en een herhaling. -
Snel rijdende auto (Futurisme)
Voorstelling: Je ziet hier waarschijnlijk een snel rijdende trein of een auto. Je ziet op de achtergrond ramen met daarin onherkenbare figuren. Om de wielen van het voertuig zie je cirkels en en je ziet strepen over het werk.
Vormgeving: De compositie is horizontaal. De vormen zijn overlappende gebogen lijnen die beweging laten voorkomen en dus het beeld dynamisch maken. Het kleurgebruik is vooral zwart en wit. En de ruimte is vlak maar er komt ook diepte in voor door de overlapping. -
Antonio Sant'Elia Citta Nuova (Futurisme)
Voorstelling: Je ziet een groot gebouw die bestaat uit torens zuilen en veel rechte lijnen. Er is een sterke symmetrie: wat links gebeurt, zie je ook rechts.
Vormgeving: Omdat het een tekening is gemaakt met potlood is er weinig kleur en dus is er ook geen licht aanwezig. De vormen zijn strak en geometrisch. De compositie is verticaal en symmetrisch. Je ziet dat er duidelijk diepte is in het gebouw door overlapping. -
Bicycle Wheel (Dadaïsme)
-
Period: to
Dadaïsme
Dada verwijst naar babytaal/gebrabbel. Kunstenaars van het dadaïsme stellen de vraag wat is kunst centraal. Dit doen ze bijvoorbeeld met readymades: alledaagse objecten waar a3 bijv. alleen hun handtekening op zetten. Of ze steken de draak met bestaande kunst, zoals de mona lisa met een snorretje. dit noem je anti kunst. Dada is verder te herkennen aan de provocerende acties, collages, assemblages=3d collage en beeldgedichten. -
Aeroplane Flying (Constructivisme)
Voorstelling: Je ziet rechthoeken en vierkanten, los zwevend op een neutrale achtergrond. Er is geen figuratieve voorstelling, alleen vormen naast elkaar. Het lijkt alsof de zwarte vlakken over de gele gaan die juist over de rode strepen gaan.
Vormgeving: De vormen zijn abstract en geometrisch en er zijn een paar kleine korte lijnen aan de randen van de figuren. Het lijkt alsof er overlapping is doordat sommige vlakken groter zijn dan de andere. Er zijn alleen primaire kleuren gebruikt. -
Period: to
De Stijl
De Stijl wilden alles zo simpel mogelijk. Ze gebruikten alleen rechte lijnen, vierkanten en de kleuren rood, geel, blauw, zwart en wit. Alles moest in balans zijn, maar zonder symmetrie. Nederland, opzoek naar zuivere kunst/niwuw kunstbewijstzijn. Handschrift van de kunstenaar is niet meer zichtbaar. Samenwerking tussen verschillende kunstdiciplines. Primaire kleuren, horizontale en verticale lijnen. In huis : functionele vormgeving. Architectuur: rietveld-schroderhuis utrecht. way of life -
Period: to
Constructivisme
Het constructivisme komt uit Rusland en richt zich op techniek en functie. Kunst wordt strak, industrieel en doelgericht. Materialen als staal en glas en kleuren als rood, zwart en wit worden vaak gebruikt.
Rusland, vaak gebruikkt als propaganda (sociaal nut). abstract, gebruik va tekst, beperkt kleurgebruik en geometrische vormen. -
Stilleven met bordeauxfles (Kubisme)
Voorstelling: Je kijkt naar een stilleven, maar geen normale. Hier zie je objecten zoals een fles, stukken papier, waarschijnlijk een boek en een etiket met de tekst Bordeaux. Alles ligt op een tafel, maar deze is in hoekige vlakken geschilderd. Je kijkt tegelijkertijd van boven en van opzij.
Vormgeving: De vormen zijn abstract en geometrisch met heldere kleuren. Er zit ook veel contrast tussen de kleuren (rood-blauw-groen). Er is niet echt een compositie door overlapping die zorgt voor diepte. -
High Buildings (Bauhaus)
Voorstelling: Je ziet een houtsnede van een groep smalle huizen die dicht op elkaar staan met steile daken en veel ramen. De gebouwen staan scheef en overlappen elkaar. Alles is opgebouwd uit scherpe, hoekige lijnen. De achtergrond is gevuld met schuine lijnen die lijken op bergen of schaduwen.
Vormgeving: De vormen zijn hoekig en druk. De lijnen zijn overal en druk, alsof alles beweegt, dus dynamisch. Er is zwart-wit met veel contrast. Alles staat dicht op elkaar, waardoor het beeld vol is. -
Period: to
Bauhaus
Bauhaus was een kunstschool waar kunst, vormgeving en techniek samenkwamen. Ze maakten meubels en gebouwen die strak, functioneel en modern waren. Het draait om eenvoud, goede vormen en praktisch gebruik.
Duitsland, overige kunstdiciplines in dienst van architectuur, werkwijze terugkijken naar de middeleeuwen: leerling-gezel-meester. Goedkoop en machinaal, functioneel, basisvormen, gyeen versieringen. Kunstopleiding met grote faculteit. Combineren van techniek en ambacht. -
Auto door Ugo Giannattasi (Futurisme)
Voorstelling: Je ziet hier een raceauto met een mannetje erin. Het lijkt alsof de auto naar voren rijdt en er is een achtergrond met een boom en wat water. Op de raceauto staat een 10.
Vormgeving: De vormen zijn dynamisch, vloeiend, met veel gebogen lijnen waardoor de auto lijkt weg te rijden. De kleuren zijn fel zoals groen en rood. De compositie is diagonaal waardoor er een dynamisch gevoel komt. Ook wordt er in het kleurgebruik veel contrast gebruikt, waardoor de kleuren nog meer eruit komen. -
Women's costume for the Spanish dance (Art Deco)
Voorstelling: Je ziet een vrouw in een jurk. Haar armen staan in haar zij en haar benen in een rechte houding. De achtergrond is erg leeg met rood en zwart. De vrouw heeft alleen een neus en heeft puntige schoenen. Haar ok bestaan uit vier verschillende vormen.
Vormgeving: De vormen zijn hoekig. Er is veel contrast tussen lichte en donkere vlakken. De lijn zijn erg recht en de vormen zijn ook erg hoekig. Het kleurgebruik is fel: rood, zwart, wit. De ruimte is vlak en decoratief. -
Period: to
Socialistisch realisme & Nationaalsocialisme
Socialistisch realisme was de officiële kunststijl in communistische landen zoals de Sovjet-Unie. Kunst moest begrijpelijk zijn voor het volk, realistisch met heldhaftige arbeiders en boeren als idealen. Het diende als propaganda om het communistische ideaal te versterken.
Nationaalsocialistische kunst in nazi-Duitsland was klassiek van stijl en gericht op zuiverheid, kracht en heroïek. Moderne kunst werd verboden en als “ontaard” gezien. -
Directiekeet Oud-Mathenesse (De Stijl)
Voorstelling: Je ziet een huis met felle vlakken rood, geel, blauw, wit en grijs. Het gebouw lijkt gebouwd uit losse blokken en platen een beetje als een 3D versie van Mondriaans werk.
Vormgeving: Het kunstwerk is opgebouwd uit strakke vormen en rechte lijnen. Je ziet primaire kleuren zoals rood, geel en blauw. De vlakken zijn duidelijk geabstraheerd en het geheel ziet er dynamisch uit. Er zijn veel contrasten tussen vormen en kleuren. -
Costume Design (Constructivisme)
Voorstelling: Je ziet een abstract kostuum die bestaat uit zwarte en witte banen, die grafisch overkomen. Het kledingstuk lijkt op een jas of uniform voor een sport of een nette jas. Het kostuum is erg lang en je ziet duidelijk waar de taille zit door de zwarte vlakken.
Vormgeving: De vormen zijn erg symmetrisch en ook weer geometrisch ook zijn de vormen erg eenvoudig. Er worden veel verticale en diagonale lijnen gebruikt wat zorgt voor een ritme in het kostuum. Er wordt zwart en wit gebruikt. -
End Table (De Stijl)
Voorstelling: Je ziet minimalistisch bijzettafeltje met een zwart blad, rode ronde voet en een hoekige, asymmetrische pootconstructie.
Vormgeving: De vormen van de tafel zijn abstract en geometrisch, behalve de voet van de tafel dat is een organische vorm, een cirkel. De tafel bestaat vooral uit rechte lijnen en hoeken. De vormen hebben beperkt kleurgebruik: rood, zwart en wit. De compositie is asymmetrisch. -
The New Man (Constructivisme)
Voorstelling: Je ziet een abstract figuur, getekend uit geometrische vormen zoals lijnen, cirkels en rechthoeken, het lijkt als of de man een sprong naar rechts maakt. Het gezicht van het figuur bestaat uit twee ogen in de vorm van sterre.
Vormgeving: Het figuur lijkt dynamisch doordat de compositie schuin en gefragmenteerd is. Je kijkt het werk van links naar rechts. De vormen zijn abstract en geometrisch bestaande uit vierkante en lijne. Er word weinig kleur gebruik, rood, zwart, grijs en wit. -
Period: to
Surrealisme
Het onderwustzijn, dromen en het bovennatuurlijke staan centraal. Kunstenaars laten zich volledig leiden door hun onderwewustzijn en tekenen automatisch. Surrealistische kunstwerken hebben een vervreemend effect en zijn vaak multi interpretabel. Salvador dali is de bekendste kunsternaar. -
Watched (Dadaïsme)
Voorstelling: Je ziet een collage met een poppetje in nette oude kledij met een ballonhoofd, staand naast een grote rode bloem die wordt gedragen door en hand. Op de achtergrond zijn abstracte planten en een neutrale achtergrond.
Vormgeving: De vormen zijn stukjes uit verschillende dingen en daardoor contrasterend. De kleuren zijn licht: beige, roze, rood en zwart. De compositie is iets gecentreerd. Ook zijn de vormen organisch. -
Dada Portrait of Berenice Abbott (Dadaïsme)
Voorstelling: Je ziet een overal compositie met abstracte figuren, maskers en organische vormen. Er zijn vreemde gezichten, ogen en handen te zien, maar het is geen realistische voorstelling. Het is echt een collage.
Vormgeving: De vormen zijn hoekig en gestapeld, overlapping dus. Het kleurgebruik is vooral geel, bruin en zwart met wat rood en wit. De compositie is druk en rommelig, zonder centraal focuspunt. Lijnen en patronen overlappen elkaar en zorgen voor diepte. -
Chair (model B33) (Bauhaus)
Voorstelling: Je ziet een eenvoudige stoel bestaande uit een metalen buis als frame en een zitting/rugleuning van zwart doek. De stoel heeft geen achter poten en het frame is ook van een lange buis gemaakt.
Vormgeving: De vorm is functioneel en minimalistisch, met een gebogen buisstructuur die zorgt voor vloeiende lijnen. De kleur is vooral metaal met zwart. Er is een contrast tussen staal en stof, en een ritme door herhaling van vormen. -
The false mirror (Surrealisme)
Voorstelling: Je ziet een groot oog in van heel dicht bij. In de iris van het oog is een blauwe lucht met wolken en een zwarte cirkel te zien. Het lijkt net alsof het oog een doorgang naar een andere wereld is.
Vormgeving: De compositie is rond, gefocust op het oog. Het kleurgebruik is realistisch met bruin, blauw, wit en zwart. Er is diepte in het schilderij door de schaduwen in en naast het oog. -
Portrait de Romana de la Salle (Art Deco)
Voorstelling: Je ziet een vrouw in een nette lange roze jurk met lappen eraan. Ze zit in een losse pose met haar hoofd met oranje haren iets gedraaid naar links en haar handen ook los bij haar rok. De jurk Op de achtergrond zijn abstracte vormen of gordijnen te zien.
Vormgeving: De vormen zijn gestileerd, met vloeiende lijnen. Het kleurgebruik is realistisch, met vooral roze, huidtinten en grijs. Het licht laat schaduwen zien, wat zorgt voor diepte. De compositie is dynamisch. -
Compositie no. IV (De Stijl)
Voorstelling: Je ziet eigenlijk helemaal geen herkenbare voorstelling alleen maar een abstracte compositie van zwarte lijnen en vlakken in wit, rood, geel en blauw. Het werk is alleen maar een ordening van vormen en kleuren.
Vormgeving: Het werk bestaat uit rechthoeken en vierkanten, met rechte lijnen en primaire kleuren, zwart en wit. De asymmetrische compositie is toch in balans. Dankzij de strakke vlakverdeling en geometrische vormen straalt het werk rust uit. -
Woman in the Garden (Modernisme en niet-westerse kunst)
Voorstelling: Je ziet een abstract beeld van metaal dat lijkt op een dier of een vogel met bloemen. Het is opgebouwd uit losse stukken metaal die aan elkaar gelast zijn. Er zijn duidelijke poten, een romp, een kop en uitstekende vormen die lijken op bloemen.
Vormgeving: De vormen zijn open, hoekig. Het materiaal (metaal) is glanzend. De lijnen zijn dun. De compositie is verticaal en asymmetrisch. Het beeld is transparant opgebouwd en dus valt er licht doorheen. -
Behang (Art Deco)
Voorstelling: Je ziet een herhalend patroon van waaiervormen in groen en goud, waarschijnlijk een behang- of textielontwerp. Er is geen diepte of een realistische voorstelling.
Vormgeving: De vormen zijn geometrisch. Het kleurgebruik is erg beperkt met drie kleuren donkergroen, goud en zwart. De compositie is symmetrisch en herhalend. De lijnen zijn dun en decoratief. De ruimte is vlak en er zit geen overlapping of diepte in. De compositie is een overal compositie. -
THE WOMAN WITH A KEY (Modernisme & niet-westerse kunst)
Voorstelling: Je ziet een abstracte figuur in uit organische, vloeiende vormen. Het lijkt een lichaam te zijn, maar dan abstracter. Er zijn geen echte details zoals ogen of handen, maar je herkent wel armen, borsten en benen. In een arm is 'n sleutel te zien.
Vormgeving: De vormen zijn organisch en vlak. De kleuren zijn helder en contrastrijk. De compositie is centraal, met de figuur centraal tegen een effen blauwe achtergrond. Door overlapping ontstaat een beetje diepte. De lijnen zijn golvend. -
Desk set (Bauhaus)
Voorstelling: Je ziet hier drie abstracte objecten die thee-accessoires zouden kunnen zijn: een suikerpotje, een melkkannetje, en een schenkklep. Deze objecten zien er niet uit als de traditionele objecten ze zijn veel eenvoudiger.
Vormgeving: De objecten hebben een geometrische en industriële vorm, met cirkels en cilinders. De lijnen zijn afgewerkt in de kleuren rood en zwart. Door het gebruik van licht en schaduw op de ronde vormen krijgen de objecten een glans. -
Gevel Ministerie van Binnenlandse Zaken (Functionalistische architectuur)
Voorstelling: Je ziet een flatgebouw van dichtbij, met een gevel vol ramen en balkons. Alles is strak en herhalend. Er is weinig versiering, en de gevel is opgebouwd uit een raster van horizontale en verticale lijnen.
Vormgeving: De compositie is herhalend en opgebouwd uit strakke lijnen. De vormen zijn rechthoekig en regelmatig. De kleuren zijn neutraal: veel grijs en bruin. De ruimte voelt vlak aan, maar door de schaduwen van de balkons is er ook een beetje diepte. -
Bauhaus te Dessau (Functionalistische architectuur)
Voorstelling: Je ziet een modern schoolgebouw met strakke vormen en een verbindingsgang tussen twee delen. Er zijn veel ramen in een duidelijk patroon, en kleine balkons aan één zijde. Het is een zwart-witfoto.
Vormgeving: De compositie is rechtlijnig en functioneel. De vormen zijn vooral rechthoekig. De herhaling van ramen en balkons zorgt voor ritme. Door het zwart-witgebruik zie je sterke contrasten. De ruimte is duidelijk afgebakend en overzichtelijk. -
Villa Savoye te Poissy (Functionalistische architectuur)
Voorstelling: Je ziet een modern wit woonhuis op poten, met een strak, rechthoekig ontwerp. Er is een open ruimte onder het huis en grote horizontale ramen aan de bovenkant. Het huis staat in een groene, open omgeving.
Vormgeving: De compositie is horizontaal. De vormen zijn recht, strak en geometrisch: rechthoeken, cirkels en lijnen. Het kleurgebruik is wit met een beetje groen en grijs. De ruimte is open en luchtig door de kolommen en grote ramen. -
Ruby Loftus screwing a Breech (Socialistisch realisme en Nationaalsocialisme)
Voorstelling: Je ziet een vrouw/arbeider die staat voorovergebogen bij een grote machine in een fabriek. Ze werkt geconcentreerd. Op de achtergrond zie je veel andere arbeiders aan het werk, wat de sfeer van industriële productie versterkt.
Vormgeving: De compositie heeft diagonale lijnen, wat zorgt voor dynamiek. De kleuren zijn helder en realistisch. De vormen zijn gedetailleerd en vooral in de gezichten, handen en machines. De vrouw staat centraal. -
Dream Caused by the Flight of a Bee around a Pomegranate a Second before Awakening (Surrrealisme)
Voorstelling: Je ziet een naakte vrouw liggend op een bed of rots. Vanuit haar droom lijken dieren een vis, twee tijgers en een bajonet naar haar toe te komen. Een olifant op hoge poten zweeft in de lucht.
Vormgeving: De compositie is diagonaal opgebouwd. De vormen zijn vloeiend en realistisch geschilderd. Het kleurgebruik is zacht: blauw, geel, rood en huidtinten. Er zit veel diepte in door het gebruik van perspectief en schaduw. Alles lijkt te ook te zweven. -
Henselmanns woningcomplex (Socialistisch realisme & Nationaalsocialisme)
Voorstelling: Je ziet een modern gebouw, waarschijnlijk uit de jaren '20 of '30. Het is hoog, rechthoekig en strak vormgegeven, met veel ramen en weinig versieringen. Voor het gebouw lopen een paar mensen.
Vormgeving: De compositie is symmetrisch en verticaal. De vormen zijn vooral rechthoekig en geometrisch. Er is een beperkt kleurgebruik in grijze kleuren. De ruimte wordt weergegeven met perspectief, waardoor diepte ontstaat. Alles is functioneel en zonder decoratie. -
Stalin Monument (Socialistisch realisme en Nationaalsocialisme)
Voorstelling: Je ziet een groep arbeiders of soldaten achterelkaar staan. De mannen staan er stevig en dragen soldaat kleding of werkkleding. De man die vooraan staan heeft zijn hand op zijn borst gelegd en heeft als enige een lange nette jas aan.
Vormgeving: De compositie is horizontaal, wat zorgt voor orde in het beeld. Alles is van grijze steen. De figuren lijken statisch en geven een heldhaftige sfeer uit. -
The Sun in the Forest (Surrealisme)
Voorstelling: Je ziet een soort schets van een bos, dit is erg abstract en alles is in zwart-wit. Er zijn erg grauwe lijnen, takken, bladeren en een wit gat in het midden, dat dat lijkt op de zon die er doorheen schijnt.
Vormgeving: De vormen zijn geometrisch en er worden bijna alleen maar lijnen gebruikt die elkaar over lappen. Het kleurgebruik is beperkt tot zwart en wit, met veel contrast. De compositie is rommelig en chaotisch. Er is nauwelijks ruimte waardoor alles plat lijkt.