Эволюция платьев timeline

Эволюция платьев берёт своё начало с Древнего Египта, с 30 века до нашей эры. В Древнем Египте наряды шили из хлопка, этот материал был дешевле и чаще использовался чем шёлк. Последняя царица Египта Клеопатра носила платья исключительно из натурального льна.
Жительницы Древней Греции были законодательницами мод- более того, некоторые детали их образов до сих пор появляются на подиумах. Платья с высокой талией и множеством складок шили из шёлка.

Жительницы Древней Греции были законодательницами мод- более того, некоторые детали их образов до сих пор появляются на подиумах. Платья с высокой талией и множеством складок шили из шёлка.

Женская одежда была длинной прямой, из плотной ткани и полностью скрывала тело. Она сохраняла форму римско-греческого костюма. Нижняя одежда знати была туника. Они так же носили широкие, длинные, плотно прилегавшие к шее столы с длинными рукавами. Вся эта одежда была богато украшена каймой и вышивкой, а женщины из низов довольствовались одеждой однотонной и грубой ткани.
Головными уборами служили платки, головные сетки, богато украшенные чепцы.

У женщин одежда была такая же как и у мужчин, но длинней и шире и изготавливалась из менее грубой кожи и ткани. Белые холщёвые рубашки длинной ниже колен, украшались вышивкой по вырезу круглой горловины, по подолу и рукавам, на длинной юбке пришивались металлические пластинки. Зимой женщины надевали душегрейки, шубки. На голове носили бронзовые обручи, круглые меховые шапки с околышем, войлочные колпаки, повязки. На наряды знати богато украшали вышивками, жемчугом и отделывали мехом.

Пошив платьев стал более замысловатым, да и ткани стали использоваться плотные и тяжелые- они должны были символизировать статус девушки для которой платье было создано. Мода средневековой Европы диктовало такие тенденции ценились дамы высокие с узкой талией. В нарядах красавиц тех лет подчеркивали прелесть фигуры. В моде стали преобладать вертикальные линии: отвесные концы верхних рукавов, острые манжеты, головные уборы вытянутые к верху, и остроносые ботинки.

В 13 веке в Европе впервые появились законы против роскоши, ограничившие пышность одежд, вассалов в сравнении с сюзеренами. Законы о рангах в одежде предписывали строгие ограничения в выборе ткани, форме костюма, использовании украшений определенными слоями общества. Каждый должен был носить одежду соответствующую его положению, поскольку платье должно не согревать и украшать человека, но и показывать его место на социальной лестнице. Носить вуаль и предпочитают кружево, отказываясь от декора.

Испанские платья значительно отличались от общеевропейского: использовался жесткий каркас, который резко подчеркивал талию. Сверху платья была пелеринка, ткани были жесткими, парчёвыми. Металлические пластинки, которые вставлялись в лиф превратили его в стягивающий грудь корсет, который плотно закрывал грудь и шею. Нижняя юбка представляла ряд обручей, сверху обтянутая чёрной порчей и украшенная драгоценностями. Узкие откидные рукава покрываются очень широкими рукавами-крыльями + воротник

Средневековая Франция 2-я половина 17 века

Женский костюм сохранял естественные формы и мягкость линий, но к 70-м годам он приобрел вычурность . Талия зауживается и становится длинней, узкие рукава украшаются оборками, у юбки появляется шлейф, изменилась форма декольте, первоначально овальная, но постепенно превратилось в неглубокое каре. Воротник исчез, вырез лифа обшивался оборкой или кружевом, а рукава платья узкие и укороченные обшивались широкой кружевной оборкой. Верхнее платье шилось из дорогих тканей с распашной юбкой + драг-ти

В послереволюционные годы женщины носили легкие, изящные одежды светлых тонов. Платья делились строго по назначению: бальные, домашние, для прогулок.
У бальных - небольшой шлейф и не глубокое раздельное декольте.
У повседневных - кружевные косынки, короткие в виде буфов.
Платье шили из различных тканей, шёлка, батиста, кисеи, льна, шерсти, бархата и атласа. Верхней одеждой был спенсер и редингот.

В 17 веке вошли в моду корсеты, пышные юбки и рукава. Театральное барокко сменило более лёгкое рококо, еще через 100 лет вернулись простые силуэты.
В 19-20 в. платья освободились от корсетного верха и множества нижних юбок затем начала уменьшаться длина. Сначала даже демонстрация лодыжек производила сенсацию, но в 1920-х в моду пришли платья до колена и выше

В этот период советские модницы носили подплечники, сильно расклешенные вещи в талии, длиной чуть за колено, блузки с рукавами-фонариками, надетые с сарафанами, высокие шляпы в тирольско-боварском стиле, блузки в горошек и тюрбаны. В Советском союзе женщины, служащие в армии, носили такую же форму защитного цвета, как и мужчины, основное отличие было в том, что вместо брюк полагались юбки, летчицы носили штаны.

Для уличной моды того времени были характерны простые с яркими принтами футболки, стильные джинсы, объемные свитера, брюки прямого кроя, лосины, туфли на толстой подошве или с небольшим каблуком, кроссовки. Особенностью стиля является популярность джинсовой одежды, шиком было достать юбку, сарафан, комбинезон, штаны или даже костюм из денима, в одежде женщины предпочитали мешковатые брюки с растянутыми майками и свитерами.

В 1920 появилось маленькое чёрное платье - придумала Коко Шанель. В 40-е в моде появились пышные юбки и рукава фонарики. Во время войны платья были простые до колен. В 50-е коктейльные платья. В 60-е платья мини. В 70-е в стиле хиппи и диско. В 80-е поп-арт и геометричность. В 90-е разнообразность платьев и их стилей. В 2020-е года в тренде кожаные платья и платья мини, для повседневных выходов выбирают более свободные классические платья + вырезы, кружева, перья и цепи.

В будущем будет разновидность стилей платьев. Будут существовать такие как: напечатанные на 3D принтере, кожаные нити и т.д., жидкие платья, меняет цвета.
На показе недели моды в Париже было представлено "платье будущего", финал показа завершила Белла Хадид которая вышла только в нижнем белье, вокруг девушки стали распылять специальную белую краску, постепенно тело Беллы покрылось тонким слоем этого состава. ([https://youtu.be/Obi65c6XSXw])