-
Рождение цифровой станции
В дело вступил искусственный интеллект. Если быть точным, он стал применяться гораздо раньше во время перехода от аналоговой магнитной аудиозаписи к цифровой, одним из первых подобных проявлений аудио-инженерной мысли была цифровая звуковая рабочая станция Fairlight CMI, созданная в 1979 году талантливым австралийским инженером Питером Вогелем.Она представляла собой полноценную рабочую станцию, симбиоз синтезатора, сэмплера и секвенсора с возможностью сохранения информации на дискеты. -
Популяризация настольных компьютеров
В конце XX века неожиданную популяризацию получают настольные компьютеры. В числе первых моделей, имевших коммерческий успех были Apple Macintosh, Atari ST и Amiga. Разработчики компьютерного софта, чувствуя наступление новой эры музыкального продакшна, переходят к разработке аудио программ для редакции аудио сэмплов для сэмплеров E-mu Emulator II и Akai s900. -
Первое профессиональное оборудование
В 1989 компания Sonic Solutions запускает производство первой профессиональной нелинейной системы цифрового аудио редактирования, основанной на компьютере The Maс IIfx с интегрированным управлением цифрового аудио-редактора U-matic Player от компании Sony. Эта комбинация компьютера, аудиософта и аудио-цифрового железа была одним из ранних примеров коммерческого применения. -
Самое популярное программное обеспечение
В 1991 году большинство студий в мире приобрели программное обеспечение Pro Tools от компании Digidesign, созданное по образцу традиционного метода и потока сигнала в большинстве аналоговых записывающих устройств. Большая часть DAW тех времён разрабатывалась на базе системы Apple Mac. -
Появление первых звуковых цифровых станций для компьютеров (DAW)
В 1992 году начали появляться первые DAW для компьютеров с системой Windows от таких разработчиков как Soundscape Digital Technology, Echo Digital Audio, IQS Innovative Quality Softwar. Стоит отметить, что все DAW того времени использовали периферийные устройства для обработки звука DSP. -
Усовершенствование
В 1993 году немецкая компания Steinberg выпустила Cubase Audio для Atari Falcon 030. Эта версия внедрила встроенные DSP эффекты с 8 дорожечным рекордером и использовала только нативное оборудование. Первым программным продуктом на базе Windows был представлен Samplitude, разработанный ранее для Commodore Amiga. -
Прорыв в области кодировки
В 1996 году Steinberg совершает прорыв в области кодировки и, внедряя новую технологию VST (Virtual Studio Technology), являет на свет Cubase VST c 32 дорожечным цифровым аудио рекордером на базе Apple Macintosh, без необходимости использования какого либо периферийного DSP. В Cubase был смоделирован весь интерфейс DLT-LTO рекордера для записи и редактирования, многоканальный микшерный пульт и рэковая стойка эффектов. -
Первый синтезатор
В 1999 году Steinberg, используя совместные с компанией Propellerhead наработки, развивает технологию в VSTi plug-in, плагин, позволяющий программно моделировать музыкальные инструменты. Тогда же выходит первый стандартный инструмент для Steinberg Cubase – программный синтезатор Neon. -
Разработка принципов обработки сигнала
В 2000 году при содействии корпорации Yamaha в Барселонском университете Помпеу Фабра были разработаны принципы обработки сигнала, благодаря которому стал возможен полный синтез речи по правилам.Синтез осуществляется путём моделирования речевого тракта с помощью артикулярного и формантного синтеза. 4 версия Vocaloid используется вокалистом Mega-Watts из известной кавер-группе Compressorhead, полностью состоящей из роботов. -
Первый робот-композитор
В 2010 году команда специалистов доктор Аджэй Капур и Майкл Дарлинг из Калифорнийского института искусств представила проект под названием Karmetik Machine Orchestra, являющийся роботом, самообучающимся и исполняющим музыку на аналоговых инструментах. -
Композиция ИИ
В августе 2017 компания Amper представила свою версию одноименного ИИ, написавшего композицию Break Free для американской певицы Тарин Саутерн. Стартап изначально планировавшийся для использования в коммерческих целях для создания музыки к рекламным роликам и видео-блогинга получил весьма внушительные инвестиции и планирует развивать продукт дальше, выводя его на новый уровень.
https://www.youtube.com/watch?v=xzud_BQpK6w -
Новинки в наше время.
Пожалуй, одна из самых необычных новинок выставки — наушники-сережки NOVA H1 Audio Earrings. К удобству такого решения вопросы есть, но за необычное исполнение и элегантный дизайн можно смело выделить модель на фоне других новинок. Как слушать музыку из сережек? В H1 Audio Earrings реализована запатентованная технология направленного звука — он идет от мочки уха прямо в слуховой канал. -
Наше мнение.
Мы можем представлять разное и размышлять над тем, какая музыка будет через 10, 20, 30 лет, но мы представляем, что музыку можно будет брать из головы и переносить ее сразу в смартфоны, компьютеры, воздух и даже в голову другим людям. На данный момент это всего лишь выдумка, но кто знает, что будет дальше... -
Что будет с музыкой в будущем
Увы, никаких глобальных изменений ожидать пока не приходится. Гитары обзаведутся новыми конструкционными особенностями, материалами и станут лучше звучать. То же самое касается барабанов, духовых и абсолютно всех других инструментов. Конечно, существуют различные сенсорные и travel-гитары, но сама конструкция останется прежней. -
Как изменится сама музыка?
Человек проделал длинный путь – от этнической и классической музыки до металла и хардкора.
Заметно, что музыка меняется, в среднем, каждое десятилетие. Она может изменяться из-за ситуации в мире, в стране, из-за каких-либо экономических изменений – но предугадать эти изменения заранее сложно. Неизменно то, что на музыку влияет технической прогресс.